Una noche con un sube y baja de emociones es la que vivió el público con la llegada del Circo Ruso a La Paz. “Fantasía” es el show de dos horas que desde su inicio hasta el final deja a flor de piel diversas sensaciones como risas, susto, suspenso y admiración. La gente fue partícipe, cómplice y motivadora de las escenas ensayadas por más de 10 años para toda la familia. La noche del viernes, niños y adultos no dejaron de reír al ver el show de los payasos, quienes aparecían en intervalos de escenas de acrobacia, malabarismo y hula hula. Un arlequín salió de bambalinas y no dudó en sacar a cuatro asistentes que sin miedo se animaron a salir a escena, en medio de un coliseo casi lleno. Tres hombres y una mujer, algo intimidados al momento de imitar al bufón, se volvieron los protagonistas del show y bailaron apoyados por los aplausos. Pero la llegada de la familia Markin fue la que causó y despertó los más intensos momentos de suspenso y preocupación en los asistentes. Ver a un hombre que sostiene en su cabeza a un niño de 11 años puede ser algo que varios puedan lograrlo. Pero en este caso el artista mantenía el equilibrio con sus pies encima de una tabla colocada sobre un pequeño rodillo que iba de un lugar a otro; el niño Alexei logró hacer lo mismo sobre la cabeza de su padre. El show de hula hula no pudo faltar; cuatro esbeltas rusas asistían a la protagonista del espectáculo, quien acostada sobre una tabla pudo hacer girar más de seis hula hulas con sus extremidades al mismo tiempo. La acrobacia llegó de la mano de dos muchachos. Cada uno sostuvo una pértiga de más de cuatro metros de altura y encima de ellas un hombre y una mujer llegaron hasta la punta para pararse, en un primer instante, y sentarse después. Desde ahí arriba ambos lograron unos trucos que causaron gritos de los espectadores. El show de elasticidad fue uno de los cuales despertó admiración al ver a la elástica Ruslana Krutas, de 18 años, quien vestía un traje morado y logró hacer una serie de movimientos como pasar su torso por debajo de sus piernas, mover ambas alrededor de su cuerpo, etc. Una danza árabe puso el toque de magia luego. Cerca del final del show volvió a escena la familia Markin. Esta vez para dejar al público atónito cuando Roman, el padre, sostuvo con su cabeza la pértiga de más de cuatro metros de altura a la cual subió su mujer seguida de Alexei para realizar unos trucos. Al final del acto, la pértiga cayó al piso y el público quedó sorprendido, pero los artistas tenían una cuerda en la espalda que los sostenía. El truco terminó de una manera pulcra al reponer la viga que se había caído. Los artistas interactuaron con el público, se sacaron fotos e hicieron que la gente participe del show. Hoy a las 18:00 se lleva a cabo la última presentación de “Fantasía” en el Coliseo Cerrado Julio Borelli Viterito. (0 comentarios)
La carpa más emblemática de Lima ya está de pie, pero las puertas aún no se abren. Dentro de este espacio ya se vive la adrenalina, la magia y la mística que año a año prepara La Tarumba para todo su público. Desde las gradas, viviendo cada una de las piruetas y riendo de cada uno de los 'sketches' realizados por el elenco, observa Fernando Zevallos, director de este circo. El encargado de crear el universo que envuelve el show de este año: "Ilusión". Esta temática, cuenta Zevallos, es muy especial para él y para toda la familia de La Tarumba. La historia nos presenta a un pequeño de 10 años, nieto de un hombre de circo, que sueña con convertirse en parte del elenco y que luchará por convencer al director de aceptarlo en su espectáculo. “La idea nació luego de que mi nieto observó el show del año pasado y me dijo que le encantaría formar parte del circo”, cuenta Fernando a RPP Noticias. “Eso me llevó a pensar en esta hermosa historia, inspirada en el sentimiento de mi nieto, en mi experiencia de chico y en la de los familiares de muchos de los que conforman nuestro elenco”, agrega. Y es precisamente la palabra “familia” la que identifica a todas las personas que preparan el espectáculo que año a año disfruta el público dentro de esta carpa. Sonidistas, luminitos, conserjes, actores, artistas y demás, conviven en un clima de armonía dentro de este lugar. PADRE DEL ARTE Como líder y director de un gran elenco, las decisiones que Fernando Zevallos toma siempre tendrán gran relevancia en el acto que será ofrecido al público. “Puedo proponer las ideas, pero los números y actos que ofrecemos son parte de un trabajo en equipo, del que todos participamos”, dice. “Yo confío mucho en los chicos que trabajan conmigo, porque cada uno de ellos ha demostrado pasión y compromiso”, cuenta. “No deja de sorprenderme que, cuando informo que no habrá ensayo general por temas de mantenimiento o por darles un respiro, ellos aparezcan por turnos para aprovechar el espacio y ensayar para darle un mejor espectáculo al público”, agrega el director. Esta confianza lo ha llevado a reflexionar con más tranquilidad en el futuro, ese futuro que ya no lo tendrá al frente de La Tarumba, sino como un admirador más del show que presentará este circo en el momento de su retiro. “Aunque soy el director, no dirijo solo. Aquí tenemos un equipo llamado “Coordinadores”, que son como co-directores, que se encargan de cada especialidad del espectáculo”, nos explica Fernando. “El gran trabajo que realizan ellos nos hace ver que tenemos mucho futuro para La Tarumba”. Incluso, Fernando Zevallos recuerda que hace dos años ya hubo un show que fue dirigido por un nombre que no fue el suyo. “Fue Carlos Olivera, que está con nosotros desde que tenía 12 años. Él dirigió 'Tempo' de forma magistral y es probable que vuelva a dirigir el año que viene”, agregó. EL COMPROMISO CON EL PATRIOTISMO Pero el fundador de La Tarumba sabe que el compromiso de su circo no solo está en ofrecer un gran show, sino también en acercar más al público limeño con su identidad patria. “Que nos vean como un símbolo de las Fiestas Patrias es halagador, pero también implica un reto mucho mayor”, dice. Los caballos de paso, sus temáticas y la música dirigida por Amador Ballumbrosio son solo alguno de los símbolos que caracterizan a esta carpa, es por eso que Zevallos y su equipo cuidan cada uno de estos detalles en cada función, más aún con la fiebre patriótica que vive el pueblo peruano gracias al fútbol. “Nosotros hemos conversado acerca de la función de este año, de cómo el exitoso proceso de la selección nos exige más”, dice Fernando. “Ricardo Gareca nos ha demostrado que el material humano existe y nosotros debemos aplicar el espíritu y el cuidado puesto por él en nuestra sociedad”, acota. “Necesitamos líderes inteligentes, coherentes y que no traicionen sus propios principios y lo del país”, continúa el circense. “Es por eso que nos hemos preocupado porque nuestro espectáculo, más allá de la temática, nos recuerde esa pasión con un par de escenas que aflorarán ese sentimiento”, puntualizó. Incluso, nos confiesa que él también tuvo que tomar decisiones importantes en su equipo,como lo hizo Ricardo Gareca. “Es muy difícil decirles a los muchachos que forman parte de tu equipo, desde que arranca la temporada, que no estarán en el espectáculo final”, reflexiona. “Pero es importante también, decirles que la carrera no acaba ahí, que el trabajo debe seguir. Así nos pasó con chicos que un año no estuvieron, se esforzaron y están esta vez, porque el trabajo debe seguir”. Fernando Zevallos nos despidió con mucho entusiasmo. Convencido de que el show que preparó llenará los ojos de todos sus espectadores y que saldrán de su carpa con una sonrisa en el rostro, la misma con la que él continúa trabajando a pocos días del inicio de las funciones. DATO La Tarumba iniciará su temporada este 3 de julio y continuará hasta el 23 de setiembre. La carpa está ubicada en Plaza Lima Sur de Chorrillos y las entradas están disponibles en Teleticket de Wong y Metro. (0 comentarios)
El artista peruano Henry Ckraxy emprende una nueva aventura circense como empresario: Arequipa es la ciudad seleccionada para que el Family Circus arrenque su gira. Para ello Ckraxy se ha asociado al popular rostro televisivo de Ricardo Bonilla. Con el título de ¨Que Empiece el Show¨ el nuevo espectáculo reune para esta primera temporada malabaristas, acróbatas, equilibristas, el mano a mano del Duo Vitalys, los infaltables payasos y la presentación del personaje infantil Teodoro y sus amigos la más reciente creación del actor y director Ricardo Bonilla (recordado Timoteo de América TV). Llegan a Arequipa con un espectáculo creado especialmente para toda la Familia, intercalando los más espectaculares números de circo con una fantástica historia del Dragoncito Teodoro, descubriendo que con el trabajo en equipo junto a sus amigos armaran la mejor función de circo de sus vidas. Family Circus… Que Empiece el Show. Espectáculo circense musical para toda la familia. (0 comentarios)
El próximo martes día 3 de julio al mediodía tendrá lugar la rueda de prensa de presentación oficial de la octava edición del Festival Internacional del Circo Elefante de Oro que se celebrará en Girona del 14 al 19 de febrero de 2019. Infocirco desvelará ese día todas las novedades del evento. Atentos al web y a las redes sociales para conocer de primera mano cada detalle. (0 comentarios)
Disney está invirtiendo tiempo y millones de dólares en una curiosa división: de investigación en la ingeniería de la imaginación. ¿Cómo? Se trata de "Research de Imagineering", la cual se está encargando de crear la próxima generación de robots para sus parques y películas. Hasta ahora Disney Imagineering ha desarrollado robots capaces de escalar paredes, capaces de saltar en una sola pata, con inteligencia artificial y hasta prototipos interactivos "blanditos y abrazables". ¡Sí! Como Baymax. Pero su última creación se llama Stuntbot, un robot pensado para servir de doble de acción en las películas. Su capacidad para realizar acrobacias es impresionante. ¿Qué buscan? Evitar que los dobles humanos salgan lastimados. Disney y la robótica Durante años, los animatronics de Disney han sido considerados como los robots interactivos y animados más avanzados del mundo. Sin embargo, aquellos personajes ruborizados que nos impresionaban en los 90`s., hoy, en pleno siglo XXI, han quedado un poco anticuados ante los avances tecnológicos y los nuevos de desarrollos de diversas empresas en todo el mundo. Dentro de las desventajas de los animatronics, respecto a los proyectos de robótica actual, es que están ubicados en una posición fija pegados al suelo, donde los movimientos se centran en el rostro, manos y a veces el cuerpo. Pero no se movían de lugar, al menos de forma autónoma. Disney sabe que los niños de hoy (y uno que otro adulto) esperan encontrar a sus personajes favoritos realizando todo tipo de movimientos cuando visitan los parques. Es por eso que hoy en día, la mayoría de los personajes son actores. Sí, personas de carne y hueso. Motivación extra: Marvel y Star Wars Pero el impulso por seguir avanzando en el camino de la robótica no sólo se basa en los parques temáticos de la gigante del entretenimiento. Ya no sólo necesitaba al animatronic y al actor, sino también a un doble, el cual se encargaba de realizar las escenas de acción durante los espectáculos, con todo el riesgo que esto conlleva. Durante años, esto no fue un gran problema para Disney, ya que sus personajes animados no eran tan "audaces". El problema llegó cuando se volvieron dueños de Marvel y Star Wars. Esto fue el impulso principal para el nacimiento de Stuntbot. Doble de acción El Stuntbot es el primer desarrollo que nace de la nueva división Stuntronics de Disney, que a su vez depende de Imagineering. El objetivo es precisamente proveer robots que realicen tareas de peligro, como acrobacias o movimientos más complejos. Este primer Stuntbot nació como una simple barra de metal, que por cierto era conocida como Stickman. Con el paso del tiempo, y millones de pruebas después, se le añadieron engranajes, sensores y articulaciones, para que ahora en su más reciente actualización tenga un aspecto humanoide, por lo que al final se decidió rebautizarlo como Stuntbot. Stuntbot es un robot autónomo capaz de balancearse en una cuerda, realizar famosas poses de diversos personajes, autocorregir su trayectoria en el aire y aterrizar en un punto designado. Cuenta con acelerómetro y giroscopio incorporados, así como un sistema avanzado de detección láser que mide las distancias, el alcance y la velocidad, por lo que sus saltos ofrecen una precisión nunca antes vista, o eso es lo que asegura Disney. Los primeros Stuntbots se estrenarán cuando 'Star Wars: Galaxy’s Edge' se estrene en los parques Disney de Anaheim y California en 2019, así como en las nuevas expansiones centradas en el universo Marvel. ¿Quieres verlo en acción? (0 comentarios)
Chile y en especial su capital Santiago calienta motores para el arranque de su popular temporada de Invierno. Decenas de carpas se plantan en las avenidas, plazas y malls de la capital para ofrecer sus espectáculos. La Asocoación Gremial de Empresarios Artistas Circenses de Chile ha publicado el cartel de los primeros 20 circos confirmados en la temporada. En INFOCIRCO los publicamos en 5 entregas y deseamos a todos los artistas y familias muy feliz arranque de Fiestas. (0 comentarios)
A partir del viernes 06 de julio, el Circo Gigante de México se instala con su gran carpa en la Terraza del Centro Comercial Ciudad Tamanaco, a propósito de la temporada Vacaciones Caracas 2018, con un show nuevo, para el disfrute de toda la familia. Las funciones se presentarán de lunes a viernes, a las 6:30pm; sábados 3:00 pm y 6:30 pm; domingos, con función matiné a las 11:00 am; la segunda presentación a las 3:00 pm y la última a las 6:30 pm. Para esta temporada, el Circo Gigante de México ha traído un espectáculo nuevo y diferente, con más de 25 super atracciones dentro de ellas Manzanita una niña de 12 años, que se ha robado el corazón de Latinoamérica. También actos increíbles y sin duda alguna, Bumblebee, el carro transformer que ante los ojos de todo el público, van a ver un automóvil transformarse en un gigantesco robot, es una de las grandes atracciones del Circo Gigante de México, para esta hermosa temporada, afirmó Valentino, uno de los famosos hermanos, reconocidos por sus shows circenses a escala internacional. Y es que grandes y chicos podrán recrearse con diversos y coloridos números plenos de magia y fantasía, en cada una de las funciones, comenzando con un fastuoso opening que protagonizan talentosas bailarinas, bajo la animación de la bella MayiC “The Ringmaster”; Manzanita, con sus sorprendentes contorsiones e indiscutible talento para la danza y el canto; Jazmín con su danza árabe en aro olímpico, en lo más alto del circo; las chispeantes ocurrencias del payaso Cocosete; Peppa y George junto a los Minioms. El gran homenaje que Africa rinde a sus hermanos “Los Valentinos”, con aquella escuelita que todos conocimos, estelarizada por sus sobrinas Manzanita y Afriquita, junto a su pandilla de payasitos; Jack Sparrow llegará como el más experimentado lanzador de cuchillos del mundo, encarnando al famoso protagonista de Los Piratas del Caribe. África La Reina del Circo, encarnará uno de los actos más escalofriantes con trapecio en las alturas; no podía faltar uno de los cuentos musicales favoritos del público: La Bella y la Bestia. Y una sorpresa muy especial “El Diamante Negro”, el único caballo que baila joropo en el mundo, entre otras presentaciones especiales. “El objetivo principal del Circo Gigante de México es llevar alegría a toda la familia, ya que está considerado el espectáculo más completo para niños y adultos, que a diferencia de otros, presenta atracciones nunca antes vistas, con las más hermosas carpas e instalaciones de primerísima categoría que han llegado a Caracas, para que disfruten de un espectáculo de primer nivel”, puntualizó Valentino. Además, añadió que al concluir la temporada en Caracas, el Circo Gigante de México piensa hacer un tour por todas las principales capitales de Venezuela y después recorrer toda Latinoamérica. Trayectoria de Éxitos El “Circo Gigante de México” es una empresa de tradición circense de más de tres (3) generaciones, dedicada desde sus inicios a brindar entretenimiento, diversión, arte y cultura a los niños y familias de Centro y Sur América. Su fundador Don Jesús Fuentes Zabalsa, abrió las puertas del “Circo Unión” en el año 1938, convirtiéndose rápidamente en uno de los circos más importantes de México. Más tarde uno de sus hijos, “Juventino Fuentes Gasca” decide independizarse y abre su propio circo llamado “El Circo de México” con el cual cruzó fronteras recorriendo todos los países de Centro América y de América del Sur, dejando a su paso un gran nombre y miles de aplausos. Hoy día el “Circo de México” de Juventino Fuestes Gasca posee dos nuevos nombres, uno “El Circo de Los Valentinos” de sus hijos Renato y Valentino, y “El Circo Gigante de México” de su hija Africa, la hermana mayor de ”Los Valentinos”. Ambos han seguido la tradición de su padre dando continuidad a su legado circense de siempre por encima de las circunstancias de los países, presentar los mejores shows de circo de toda América Latina, dibujando sonrisas en su público. (0 comentarios)
El 'Cabaret prohibido' regresará este verano a Santander con un nuevo espectáculo, una propuesta diseñada para el público adulto e inspirada en las noches de un club nocturno que sobrevivió al incendio de Santander de 1941, situado en los bajos fondos de la ciudad, que vuelve a abrir sus puertas para congregar a quienes cada noche se dejan llevar por un mundo irreal en el que nada es lo que parece. El espectáculo, cuya dirección artística corre a cargo del mago e ilusionista cántabro Raúl Alegría, se desarrollará en una carpa instalada en el parque de Mesones, del 26 de julio al 11 de agosto. (0 comentarios)
Chile y en especial su capital Santiago calienta motores para el arranque de su popular temporada de Invierno. Decenas de carpas se plantan en las avenidas, plazas y malls de la capital para ofrecer sus espectáculos. La Asocoación Gremial de Empresarios Artistas Circenses de Chile ha publicado el cartel de los primeros 20 circos confirmados en la temporada. En INFOCIRCO los publicamos en 5 entregas y deseamos a todos los artistas y familias muy feliz arranque de Fiestas. (0 comentarios)
El circo Varekay volvió a Posadas y esta noche a las 20 horas hace el show estreno en la carpa ubicada en avenida Santa Catalina y avenida Santa Cruz a metros de la terminal de ómnibus. Payasos, malabaristas artistas de alto riesgo escenario, carpas, constantes mudanzas y luces forman un mundo de ensueño y admiración para muchos niños, que hoy a pesar de las tecnologías continúa vigente. Pero hay muchos pequeños que lo viven en lo cotidiano y es su modo de vida. El circo es una tradición que se transmite de generación en generación. Martín Dresdner de esto conoce mucho, y habla desde la experiencia. Cuenta orgulloso que es la quinta generación de artistas de circo. “Esto es mi vida, yo me crie dentro de la cultura circense, hoy tengo un niño de cuatro meses a quien pienso transmitirle todos mis conocimientos”, cuenta el integrante del circo Varekay que acaba de instalarse en la capital misionera. Y es en una charla amena donde historias de los niños dentro del circo comienza a develarse, “en esta gran familia hay muchos niños que cursan el ciclo escolar en cada ciudad en las que llegamos, ellos tienen un pase transitorio, y cuando llegan a una ciudad se les inscribe la fecha de ingreso y egreso de ese establecimiento, así ellos no pierden clases y realizan sus estudios en distintas instituciones dentro del país. No pierden el año”. “La gran mayoría nacemos en este estilo de vida y, como ellos crecen dentro del circo ya se acostumbran, es lindo también porque hacen nuevas amistades en cada nueva ciudad, así como gracias a las redes sociales muchas amistades se mantienen en el tiempo y la distancia. Lo mismo ocurre cuando regresan a algún lugar que ya habían estado”, asegura el artista quien afirmó que él mismo tiene grandes amigos que se mantuvieron a la distancia y en el tiempo en todo el país. El aprendizaje continua en el circo, “lo hacen como un juego, al interactuar tan cotidianamente con los trapecistas, payasos, equilibristas y distintos artistas van buscando lo que más les gusta”, Dredsner también afirma que aunque los actos ya están pactados desde el principio, si el niño tiene ganas de participar y tiene una rutina con algún adulto puede llegar a hacerlo en alguna función, pero siempre dejando en claro que el aprendizaje es a través del juego, y no están obligados a participar o realizar alguna actividad. Otro de los temas que surge es el amor, ya sea en la adolescencia o la adultez, “es un noviazgo adolescente, el joven sabe que tiene poco tiempo en esa ciudad entonces se dedica a disfrutar, a estudiar y hacer nuevos amigos. Ocurre algo diferente cuando ya son adultos, muchas veces el amor trae nuevos integrantes porque el enamorado o enamorada decide acompañar a su amado en esta aventura, o bien, el circo pierde integrantes porque los artistas deciden plantar raíces en alguna ciudad”. El circo Varekay no es ajeno a estas historias, unas de ellas es el de dos brasileñas, que siguiendo a su corazón decidieron acompañar al circo. Una de ellas es Carine que vino hace varios años a la Argentina, con otro espectáculo de circo y se cruzó con uno de los trapecistas del circo Varekay, se enamoraron, decidieron formar una familia y hoy comparten una casa rodante dentro del circo. Mientras que la otra brasileña es Giulia, quien vino dos semanas de vacaciones a visitar a su hermana, y en ese tiempo se enamoró del payaso, y en ese mismo momento decidió quedarse en el circo. Del inicio de esta historia de amor ya han transcurrido cinco años, y próximamente tendrán a su primer hijo. Por las rutas misioneras El circo arrancó el año en Puerto Iguazú, y de allí han recorrido varias localidades hasta llegar a Posadas, donde ofrecerán su espectáculo durante las vacaciones de invierno. El circo cuenta con una trayectoria de 9 años, recorriendo las rutas argentinas, tuvo su primera función en La Rioja, al contar con integrantes que nacieron y fueron criados en circos brindan una calidad única que queda en evidencia durante el espectáculo, porque tienen toda su vida dentro de los circos. Entre los espectáculos más destacados se encuentra el show de los dos Hombres Araña que trabajan en el péndulo de la muerte, “que es una rueda gigante doble donde ellos hacen una coreografía de lucha entre el hombre araña rojo y el hombre araña negro”, cuenta Dresdner. Y para los más grandes, una de las estrellas son las aguas danzantes, “que es algo muy lino de apreciar, un poco de tecnología que se incorpora a las tradiciones del circo. Es una fuente de agua muy grande y muy difícil de trasladar, es uno de los pocos circos del país que cuenta con este espectáculo”, afirmó el artista. Mientras que el espectáculo del globo de la muerte, “logra tener a los espectadores agarrados del asiento provocando vértigo y emoción, al ver a los motociclistas dentro de esa gran esfera mecánica”. El Circo Varekay realizará su inauguración esta noche en la esquina de las avenidas Santa Cruz y Santa Catalina, con una única función a partir de las 20. Mientras que el sábado y domingo contará con tres funciones, a las 16, 18 y 20 hora. Y funciones todos los días de la semana. (0 comentarios)
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