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Las Fiestas Patrias siempre están ligadas a los espectáculos circenses que se brindan durante el mes de julio. Es imposible no imaginar estas fechas sin los clásicos circos, la canchita, las manzanas acarameladas y toda la familia. Por eso a puertas de celebrarse y con muchas carpas ya instaladas y lista para hacerte pasar un momento de diversión, te contamos algunas de las propuestas que tendremos este año en Lima. - Circo de la Alegría ​'Pitillo', el primer payaso del Perú, estará acompañado por grandes artistas internacionales. Su carpa estará ubicada hasta el 20 de agosto en la avenida Manuel Olguín, puerta # 7 del Jockey Plaza. - La Tarumba Este año presenta 'Ilusión' un espectáculo centrado en un niño de siete años que por primera vez irá a un circo. En el escenario se presentan más de 30 artistas. La carpa estará hasta el 23 de setiembre en Centro Comercial Plaza Lima Sur en Chorrillos. - Circo D' Italia Tiene como gran atractivo sus actos arriesgados, el principal es el de los ochos motociclistas corriendo dentro de una esfera de fierro. La carpa se ubica en la puerta 1 del Jockey Club. Las funciones son hasta el 12 de agosto. - El Gran Circo de Rusia ​Este año su espectáculo 'Volaré' está enfocado en las acrobacias aéreas. La temporada va hasta 26 de agosto, también en el Jockey Club. - Circo de Kiko ​El personaje inolvidable de la serie 'El Chavo del ocho', Kiko, asegura que esta vez sí se despide de los escenarios y trae por última vez su espectáculo. Su carpa está en el MegaPlaza hasta el 19 de agosto. (0 comentarios)

El Circo del Mundo nació en abril de 1995 con la finalidad de impartir talleres a niños, niñas y jóvenes en situación de vulnerabilidad social y en la actualidad, es la única institución dedicada a la formación profesional de artistas de circo certificados en el país y cuenta con el patrocinio del Ministerio de Educación. Su directora ejecutiva, Alejandra Jiménez Castro, será una de las expositoras en el Encuentro Caja Cerebro, que se realizará en la Biblioteca Regional Gabriela Mistral de La Serena los días 2 y 3 de agosto. Alejandra es actriz y cuenta con dos diplomados, Pedagogía Teatral de la Universidad Católica y Gestión y administración de Organizaciones sin fines de lucro en la Universidad Andrés Bello y además, es egresada de Magíster de Gestión Cultural de la Universidad de Chile. La conferencia de Alejandra mostrará cómo el trabajo que realiza una organización dedicada al arte escénico, en este caso, el Nuevo Circo Chileno, se mantiene durante más de dos décadas, gracias a la gestión y la autosustentación. El Circo del Mundo desarrolla su trabajo en tres diferentes áreas, la escénica y artística propiamente tal, la social y educacional y la artística y de producción, siempre con el objetivo en mente de fortalecer la creación de audiencias. "Hay protocolos de seguridad que se tienen que cumplir, porque a pesar de ser un arte escénico, requiere de un rendimiento físico muy alto", Alejandra Jiménez, expositora Caja Cerebro En el área social y educacional, busca desarrollar en sus alumnos, habilidades socioemocionales, mientras que en la escénica y artística, se dedica a la enseñanza de las artes circenses desde una perspectiva netamente técnica, con la finalidad de formar nuevos exponentes y cultores del circo chileno. Respecto de los servicios de producción, se ofrecen espectáculos circenses a empresas, instituciones u organizaciones sociales, que incluyen tanto el montaje como la presentación de los artistas. “Al no ser un espacio que solamente realiza producciones, se nos abre un espectro importante que nos permite conseguir recursos con fondos concursables y también se abre un espacio de otra venta de servicios”, explica Jiménez. ROL FORMATIVO La escuela de artes circenses funciona de la misma manera que cualquier escuela de artes escénicas, pues los estudiantes deben someterse a un proceso de postulación y selección, en el que se miden sus habilidades, conocimientos y aptitudes físicas y luego, se ajustan a un programa estructurado de manera similar a la malla curricular de cualquier carrera tradicional. En la última audición, realizada en 2017, postularon 60 personas, provenientes de la región Metropolitana, otras regiones y tres extranjeras, de las cuales fueron seleccionadas 20, 14 de la Región Metropolitana y seis de regiones, quienes pasarán por tres años de formación. El Circo del Mundo es exigente con sus alumnos y también, con sus propios procedimientos, pues como señala Alejandra Jiménez, “hay protocolos de seguridad que se tienen que cumplir, porque a pesar de ser un arte escénico, requiere de un rendimiento físico muy alto, por lo que los protocolos de asemejan mucho a los de un deporte de alto rendimiento, el no consumo de alcohol y drogas al menos en los espacios del Circo”. HERRAMIENTA DE TRANSFORMACIÓN SOCIAL El Circo del Mundo nace como un proyecto social y en función de la necesidad de muchos alumnos que querían dedicarse al circo, se tomó el desafío de implementar la escuela. Es por ello que el área social y educativa se vuelve fundamental, pues se desarrolla un trabajo directo con niños, niñas y jóvenes con quienes se puede promover el circo como herramienta de transformación social. La definición de convertirse en una entidad formadora de artistas circenses desde el punto de vista social, académico y educativo fue tomándose en la medida que se veían los intereses de los propios alumnos, mientras que el área de producción fue una decisión pensada con el objetivo de contribuir a la formación de audiencias, la profesionalización de las artes circenses y fortalecer la autogestión. Generar impacto Respecto del aporte que realizará el Encuentro Caja Cerebro en la región de Coquimbo al debate y la conversación acerca de los desafíos para la cultura y la gestión, la seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Isabel Correa Geraldo, expresa que "la asociatividad es fundamental para generar nuevas oportunidades de crecimiento en la gestión cultural, es por la importancia de apoyar instancias como el encuentro Caja Cerebro en la región, un espacio único de conversación en torno a la innovación desde una mirada al futuro y descentralizadora" . Por su parte, la directora de la Biblioteca Regional Gabriela Mistral, espacio que acogerá este encuentro en agosto Ximena Sobarzo, manifiesta que “nuestra biblioteca es mucho más que libros, es un espacio irradiador donde una idea, un conocimiento y un proyecto genera otro, es una gran cadena virtuosa que ayude al desarrollo de la región y el país. Particularmente, el foco de la innovación y el emprendimiento cultural es algo que se nos hace muy cercano”. (0 comentarios)

En el siglo XIX, cualquier evento fuera de lo normal se convertía en una fiesta para toda la provincia de Álava. Y así ocurrió cuando “la compañía gimnástica, acrobática y aeronáutica del Sr. Latur” presentó su espectáculo en Vitoria. Quizás hoy en día, y en nuestra ciudad, se haya olvidado por completo quién era aquel capitán Latur, pero en su momento fue un personaje de reconocido prestigio. Todos los periódicos se hacían eco de sus hazañas aeronáuticas, y enviaban a sus corresponsales a seguir las actuaciones. Algo que puede darnos una idea de la importancia que tuvo en el mundo del espectáculo, es que en la autobiografía del famoso payaso Charlie Rivel, hay una mención especial al paso de su propio abuelo por aquel circo. Antonio Martínez, pues este era su verdadero nombre, inició su andadura en el espectáculo circense de Joan Milá (de ahí el apodo Milá hijo, con el que también se le conocía) y, rápidamente, el éxito cosechado con su número, que tenía como punto álgido las ascensiones en globo, le permitió al poco tiempo poder crear su propia compañía. El domingo 16 de junio de 1889 comenzó su actuación en Vitoria. La asistencia de público no fue muy numerosa, pues el frío y la lluvia hizo que muchos prefirieran permanecer en sus hogares. Aquella no era la primera vez que venía a Vitoria. El año anterior también lo había hecho, siendo recordado especialmente un incidente en el que una ternera que había colocado bajo el trapecio de la barquilla, cayó en el tendido de sol. Por fortuna no hirió a nadie, y acabó sorteándose el animal entre los asistentes a la función, siendo el agraciado un soldado de Artillería. Pese al fuerte viento del norte, el aclamado aeronauta decidió no defraudar a quienes habían acudido, e inició la ascensión. Las miradas fueron siguiéndolo, y un murmullo de desilusión envolvió la plaza cuando el globo El milagro se alejó sin que realizara ninguna acrobacia. Un miembro de la troupe informó que debido a las inclemencias meteorológicas, no había podido realizarse el número programado, y el espectáculo continuó con el resto de los ejercicios previstos en el programa. Ya estaba a punto de terminar la función, cuando alguien irrumpió a caballo en el coso. Los espectadores empezaron a notar cierto revuelo entre los miembros del circo y el rumor de que el globo se había estrellado entre los pueblos de Castillo y Gardélegui corrió como la pólvora. Acróbatas y público se encaminaron rápidamente hacia el lugar. Cuando el globo comenzó la ascensión, uno de los alambres utilizados para hinchar el aparato se enredó en la pierna derecha del hombre, tensándose hasta que prácticamente le seccionó el muslo. Al no percatarse nadie del incidente, fue desangrándose mientras el aerostato fue a la deriva hasta caer sin control tras quince minutos de vuelo. Una pareja de la Guardia Civil que se hallaba en las inmediaciones acudió a atenderle, y pese a que le encontraron aún con vida, nada pudieron hacer y falleció poco después. A las doce de la noche, una vez dieron permiso las autoridades judiciales, fue trasladado al depósito del cementerio para practicarle la autopsia. El por entonces capellán del cementerio, don Raimundo, se encargó de atender a los numerosos curiosos que se acercaban al lugar, improvisándose rezos y plegarias por el alma del interfecto. Posteriormente, el cadáver se trasladó a un domicilio del número 3 de la antigua plaza de Bilbao. La ciudad quedó conmocionada. Inmediatamente hubo grupos de personas que se ofrecieron a realizar una cuestación en beneficio de la familia del difunto, oferta que fue rechazada por los miembros del circo, los cuales prefirieron realizar una actuación benéfica con el mismo objetivo. Durante esa actuación, un grupo de jóvenes hicieron entrega de una corona de flores, y se sortearon fotografías y objetos cuya recaudación fue entregada a los familiares. Incluso el empresario que gestionaba la Plaza de Toros, renunció al alquiler de aquel día. CASINO VITORIANO A las cuatro de la tarde del día 19, una inmensa comitiva acompañó el féretro, que a hombros de cuatro miembros del Casino Vitoriano regresó al cementerio de Santa Isabel. La banda militar del Regimiento Llerena interpretaba marchas fúnebres, mientras el silencio se adueñaba de las calles a su paso. Cerraba el cortejo la Junta Directiva del Casino Artista Vitoriano. Fue enterrado en el panteón que cedió una familia vitoriana, el cual paso con el tiempo a ser propiedad de las Hermanas de la Caridad. En la lápida, un lacónico Antonio Martínez 16-06-1889, apenas visible por las enredaderas, es el único recuerdo que queda de este hombre. (0 comentarios)

Es un viaje al pasado, para recorrer los vericuetos de varios siglos de espectáculo circense. Es'Vintage', la nueva producción del circo Quimera, que trae desde hoy a Santander y que ha sido creada exclusivamente para la ciudad y sus fiestas. Se trata de un show con un cambio total de registro respecto al del año pasado, que se caracterizó por su modernidad y 'adrenalina'. En esta edición, Quimera invita, en palabras de su director, Raúl Alegría, a «un viaje fascinante que atraviesa el origen y la historia del Circo, desde las barracas de feria al contemporáneo. Con artistas de primera categoría internacional y música en directo para celebrar sus 250 años de vida». Con 'Vintage', nombre que refleja la temática y propósito de esta nueva edición, se ha traído «una recopilación de números clásicos al circo moderno», señala su director, que además adelanta que «es el espectáculo más tematizado en cuanto a la historia del circo». 'Vintage' reúne un cartel de profesionales internacionales de Europa y América. Más de 14 artistas venidos de 8 países diferentes dan vida a este espectáculo hasta el 12 de agosto. Tienen unas propuestas «nunca antes vistas en nuestra región y país, e incluso algunas de ellas poco vistas en Europa», señala Alegría. Desde Brasil viene Jefferson y su bicicleta acrobática; Los Coluga, los mejores payasos de Latinoamérica que fusionan música, animación, comedia e interacción con el público en una actuación para los más pequeños y sus familias; el 'hombre elástico', Andrey, trae un número de contorsionismo desde Ucrania. El broche equilibrista lo pondrá el búlgaro Encho, de gran fama mundial. Más talento circense Junto a ellos, el dúo Nicol Nicols tendrá una función clásica: el famoso y tradicional alambre. Graziella Galán se desenvolverá en la cuerda aérea y el faquir indio Testa, se atreverá con una amplia variedad de ejercicios como la cama de clavos, el fuego, o el ascenso por la escalera con espadas reales. El ilusionista y director Raúl Alegría, que será además maestro de ceremonias, protagonizará arriesgadas funciones de escapismo. Además, esta nueva edición guarda una sorpresa, por primera vez en Quimera una banda de música actuará y acompañará al resto de artistas. Serán los cómicos y músicos holandeses 'Los Slampampers'. Los personajes míticos de la historia del circo también tendrán cabida en esta especial representación. Estos personajes retrocederán a los orígenes del circo, con la presencia de la mujer barbuda, las siamesas, el hombre de goma o el ya mencionado faquir. Además, el hall contará con una exposición de carteles que rememorarán a los más grandes artistas de este arte, entre ellos Harry Houdini, el mayor escapista de todos los tiempos y un referente para el mago Raúl Alegría, que este año se proclamó 'Mejor escapista del mundo por la International Magicians Society' (IMS). Cabaret prohibido 'Vintage' es la séptima producción del Circo Quimera en los veranos santanderinos. Bajo la carpa de ilusión situada en Mesones, con cabida para unas 800 personas, se sucederán varios espectáculos a lo largo de estos días. Además de 'Vintage', habrá una función solidaria a favor de la Asociación Cántabra de Esclerosis Lateral Amiotrófica (Canela) el lunes próximo, 19.00 horas. Y a partir del jueves, día 26, tendrá lugar el Cabaret prohibido solo en fin de semana para mayores de 18 años. (0 comentarios)

Imponente. La figura de algo que parece ser una nave espacial aparece ante nuestros ojos. Estamos cerca de la Universidad de Moscú y también del Estadio Luzhniki, sede de la final de Rusia 2018. Es el Gran Circo Estatal de Moscú. No nos van a abducir en esta figura de nave extraterrestre pero sí quisimos ver de qué se trata, total, estábamos en el "Epicentro del Mundo" por esos días. Es así como se llamó el show que el Gran Circo Estatal de Moscú (Bolshoi) presentó durante el Mundial. Un acercamiento de dos mundos totalmente distintos, el fútbol y el circo, pero con objetivos comunes, generar sentimientos: alegría, sorpresa, intriga y mucha expectativa, como la que tenemos nosotros al acudir al que es considerado, el circo más grande del mundo. Veamos. El show comienza con siete personajes identificados, cada uno, con un país. Se dejan ver allí Brasil, España, Rusia, Francia y otros más. Ellos son los encargados de hacernos reír y vaya que lo logran. Sin embargo, es momento de asombrarse. Tras este acto inicial, arranca el número musical con un tema de celebración. Las 32 banderas de las selecciones que participaron en el Mundial de Rusia 2018 flamean por todo el Bolshoi, incluida la peruana, claro está. El final del espectáculo llegó con un número que simulaba una fiesta alrededor de todo el mundo en la que todos participaban. (Foto: Rolly Reyna) Monociclos, malabares, mimos y acróbatas. Uno a uno van transcurriendo los números de este show. Hay baile también, con elencos muy numerosos que se apropian de todo el escenario. Son más de 1000 las personas (entre artistas y staff) que trabajan en la puesta en escena de "Epicentro del Mundo". Los animales tienen un lugar especial durante todo el show: Osos, perros, caballos, tigres y hasta 3 leones. Los aplausos no se detienen, así como el show, que no tiene pausas, pero que intercala los números musicales, con los de clown, acrobacias, malabares y los de animales. ¿Hay magia en este circo? Como actos que forman parte del espectáculo, creo que no. Pero sí hay magia si consideramos que las más de 3 mil personas que vinieron a ver este show, no solo rusos (recuerden que estamos en etapa de Mundial y ha venido gente de todas partes) entienden y comprenden toda la puesta en escena, que finalmente está compuesta por un lenguaje más universal: el de la risa. La del niño de 7 años que está a nuestro costado o la de la pareja de esposos que vino a ver el Mundial desde Latinoamérica. Al final, todos se van con una sonrisa en el rostro. El objetivo se ha cumplido. (0 comentarios)

Graziella Galán, la trapecista exponente del renacimiento del circo a través de la concepción poética de su trabajo, recibirá el 24 de julio en el “Circo Quimera”, instalado en el Parque de Mesones (Santander), el prestigioso premio “Peregrino de la Alegría” que concede el colectivo cántabro “Amigos de los Hermanos Tonetti”. Se lo entregará Marietta Tonetti, la hija del genial augusto. Este galardón se entrega anualmente en el circo de las Ferias de Santiago y distingue, según sus creadores, “trayectorias profesionales de calidad indiscutible, protagonizadas por personas creativas y generosas”. En esta ocasión coincide que la galardonada se encuentra ya en Santander, ya que forma parte del elenco artístico del circo que dirige Raúl Alegría. Graziella está muy ilusionado con la distinción por estar vinculada en sus orígenes al Circo Atlas de los “Hermanos Tonetti”, por los que siempre ha profesado una especial admiración: “Cuando vi volar a Miss Mara en el Circo Atlas de los hermanos Tonetti, sentí que eso es lo que a mí me gustaría hacer, ser trapecista”. Al acto acudirán autoridades, distintas personalidades del mundo del circo – han confirmado su presencia el director del Festival Internacional del Circo de Gerona (Genís Matabosch) y la directora del Circo Roncalli de Alemania (Eliane Paul)- y la familia Tonetti: Chelo Tonetti, viuda del carablanca Manolo, y Marietta. La homenajeada recuerda con agradecimiento cómo cuando empezaba en el circo con un número de cama elástica fueron a asesorarse por los “Hermanos Tonetti” sobre lo que podrían cobrar, pues entre las gentes del circo se les tenía y recuerda como hombres justos. El emotivo acto se desarrollará en el transcurso de la de la función del día 24 de julio a las siete de la tarde. Según Francisco Martín Medrano, portavoz del colectico “Amigos de los Hermanos Tonetti: “Será un acontecimiento entrañable, pues Graziella tiene un público fiel en Cantabria, conseguido por su arte y sensibilidad, desgranadas en nuestra tierra en los circos del Japón, Mundial, Raluy y Quimera. Estamos encantados de poder entregarle este premio tan especial y merecido, con el que cada año evocamos a unos amigos extraordinarios y a unos artistas geniales: Pepe y Manolo Tonetti. Graziella es un paradigma de la filosofía de nuestro reconocimiento público a una persona referente”. (0 comentarios)

El Circo de México llegó a Caracas junto con las vacaciones de de los má pequeños de la casa. En la carpa instalada en el estacionamiento del Centro Comercial Ciudad Tamanaco (CCCT), adultos y niños podrán disfrutar de las sorpresas preparadas por los circenses para la temporada vacacional. El contorsionismo sobre un piano, las acrobacias en los trapecios, el lanzamiento de cuchillos y el homenaje a La Escuelita del Circo Los Valentinos, forman parte del divertido show del Circo Gigante de México. Manzanita, una niña de 12 años de edad, con su poderosa voz y sus destrezas físicas sorprenderá al público cuando combine sus habilidades en una danza sobre un piano. Dentro de la carpa de rayas estarán la princesa Jazmín, que se preparó para elevars por los aires sobre el trapecio; los minions, que con una divertida canción lograrán marcar una sonrisa en los niños; el pirata Jack Sparrow y sus tripulantes, que enfrentarán peligrosos desafíos y al transformer Bumblebee que hipnotizará con sus movimientos a los asistentes al show. El homenaje que África, la reina del circo, quiso rendirle a sus hermanos Los Valentinos, brilla con la presencia de los circenses más pequeños. Manzanita y Afriquita lideran la siempre recordada Escuelita, en la que no faltan los clásicos gritos de “no sabe, no sabe”. Uno de los actos que mantiene en silencio a los asistentes, el cual logra que estallen los aplausos, es el de la reina del circo. África subirá a lo más alto de la torre Eiffel para demostrar porque se ganó el título. El Circo Gigante de México se presenta de lunes a viernes a las 6:00pm. Sábados a las 4:00 pm y a las 6:00 pm y los domingos a las 11:00 am, 4:00 pm y 6:00 pm. (0 comentarios)

La familia Atayde Canestrelli informó a través de la cuenta de Facebook del Circo Atayde Hermanos que la Carpa Astros cerrará sus puertas, tras más de 50 años de albergar el espectáculo. En el mensaje de la familia Atayde agradece a todos los mexicanos por 130 años de haberlos acompañado, además acompaña el escrito con un emotivo video. El Atayde busca nuevos astros Señalan que el lugar que ocupa la Carpa Astros en Calzada de Tlalpan 855, le dará vida "a nuevos proyectos", "Hoy llega a su fin un ciclo mas del Circo Atayde Hnos. A partir de hoy su casa desde hace mas de medio siglo Carpa Astros cierra sus puertas artísticas para posteriormente dar vida a nuevos proyectos", escriben Alberto y Celeste Atayde, quienes firman el mensaje. "El compromiso de esta familia ATAYDE CANESTRELLI es seguir llevando a cabo el espectáculo del Circo Atayde Hnos. con mas brios, con más ilusiones y con mucho compromiso para toda la gente", cierra el mensaje. (0 comentarios)

Fantástico Circo Mundial es el producto de cinco generaciones de artistas que con el pasar del tiempo dejaron su Yugoslavia de origen para asentarse finalmente en Argentina. En la carpa, en las gradas y en cada uno de los números que componen el espectáculo general se percibe la vocación circense. "Es una vida muy linda a la que le metemos mucha dedicación", dice Matías, uno de los artistas del circo. Matías tiene 27 años, vive con su hijo en una de las casillas que rodea la carpa central y hoy, con su trabajo, cumple el eterno sueño de su infancia. Para Matías, como para tantos otros artistas circenses, la rutina de la vida en la ciudad es difícil de llevar. Su lugar, asegura, es el circo, y si bien cada tanto siente curiosidad por llevar una "vida normal", por una razón u otra vuelve a elegir las carpas. "Uno a veces quiere probar algo diferente y ver cómo viven los demás", explica Matías y agrega que algunos años atrás intentó quedarse "estable". "Intenté vivir en una casa, tener un trabajo diferente, pero solamente aguanté diez meses", explica. Mirá el video superior y recorré de la mano de MDZ el detrás de escena del espectáculo que fascina a los mendocinos, las casas donde viven los artistas y el estilo de vida que llevan. (0 comentarios)

El Circo Coliseo arranca su temporada en Gijón este próximo jueves 19 de julio. Para tal ocasión la empresa ha comprado una nueva lona que puede apreciarse en las fotos mandadas gentilmente a nuestro facebook por el señor Luis Daza. (0 comentarios)

La magia de los circos vuelve, como todos los años, con espectáculos de magia, acrobacia, humor e incluso miedo. Fiestas Patrias es la temporada perfecta para alzar las carpas en diversos puntos de la ciudad. ¿Qué propuestas encontraremos? Desde las heladas tierras rusas llega el Gran Circo de Rusia y, con ritmo peruano, se presentará La Tarumba. También están los espectáculos circenses de populares personajes como Kiko y La Chola Chabuca. Acomódese en su butaca que, en esta nota, lo pondremos al día con las carpas más importantes que ya se montaron en nuestra capital. GRAN CIRCO DE RUSIA - "VOLARÉ" Este año, el Gran Circo de Rusia trae a Lima su espectáculo centrado en las acobracias y los actos aéreos, el cual desafía a todas las leyes de la gravedad. Temporada: 12 julio al 26 de agosto. Lugar: Jockey Club (puerta de Javier Prado). Entradas: desde S/.39 en Teleticket. CIRCO D' ITALIA - "ROMA" El circo europeo trae a Lima su espectáculo de estilo romano. Artistas y bailarines presentarán una histórica dramática y romántica que nos trasladará a las épocas del imperio romano. Se trata de una historia muda con picardía y sano humor. Acrobacias, motos suicidas y péndulos mortales serán algunos de los atractivos de este circo. Temporada: 13 de julio al 12 de agosto. Lugar: Parcela H del Jockey Club. Entradas: desde S/.24. EL CIRCO DE LA ALEGRÍA DE PITILLO Por séptimo año, el 'primer payaso del Perú' monta su carpa en la que presenta un show familiar con artistas de todo el mundo: bailarinas, música en vivo, magia de luz y sonido. Temporada: 19 de julio al 20 de agosto. Lugar: Puerta 7 del Jockey Plaza. Entradas: desde S/.36. CIRCO DEL MIEDO El Callao también tiene su circo y nada menos que bajo la temática de terror. Este año, "El circo del miedo" llega con interesantes actos de magia, alegría y sustos para toda la familia. Temporada: 19 de julio al 26 de agosto. Lugar: Cruce de Av. Tomás Valle con Av. Bertello. Entradas: desde S/.33. LA TARUMBA - "ILUSIÓN" La carpa de La Tarumba da la bienvenida al público para un espectáculo familiar centrado en un niño de 7 años y su primera experiencia asistiendo a un circo. Más de 30 artistas en escena, acróbatas, caballos artistas, actores y música en vivo a cargo de 'Chebo' Ballumbrosio. La dirección general es responsabilidad de Fernando Zevallos. Temporada: 3 de julio al 23 de setiembre. Lugar: C.C. Plaza Lima Sur en Chorrillos. Entradas: desde S/.45 en Teleticket. EL CIRCO DE KIKO Carlos Villagrán regresa al Perú con la gira de despedida de su emblemático personaje de "La vecindad del Chavo" en un espectáculo para toda la familia. Temporada: 26 de julio al 19 de agosto. Lugar: Megaplaza de Los Olivos. Entradas: desde 27. CIRCO DE LA CHOLA CHABUCA El popular personaje de Ernesto Pimentel regresa, como todos los años, con un show circense de magia y diversión para toda la familia. Temporada: 19 de julio al 27 de agosto. Lugar: Explanada Makro del C.C. Plaza Norte. Entradas: desde S/.38. CARTOON CIRCUS La alegría, magia y fantasía se encuentran en el espectáculo de Cartoon Circus donde interactúan en escena magos, malabaristas, payasos y más de 8 personajes del cartoon moderno como Los Minions, Vampirina, La Vecindad del Chavo, Mickey Mouse, Elena de Avalor y Frozen. Temporada: 20 de julio al 19 de agosto. Lugar: Av. Ayacucho Cdra. 1 (al lado de Plaza Vea). Entradas: desde S/.22. (0 comentarios)

La nostalgia es el sentimiento que permea siempre al pasar de los años, y eso lo sabe bien la compañía Circo Atayde Hermanos que por 130 años ha dejado impregnadas miles de anécdotas a niños que ahora son padres, abuelos y bisabuelos, y que a pesar del tiempo se sigue renovando para seguir fomentado sonrisas y emociones a las nuevas generaciones. En ese sentido, Alfredo Atayde Chávez, director comercial de la empresa y quien pertenece a la cuarta generación de la familia, recuerda cómo es que se construyó el legado de este proyecto tan emblemático para la industria del entretenimiento en México. “El Circo Atayde Hermanos dio su primer función el 26 de agosto de 1888, ya estamos rumbo al 131 aniversario, después de este año. Inició la aventura mi bisabuelo Aurelio Atayde Guizar. La familia vivía en Zacatecas, mi bisabuelo se fugaba de su casa porque era apasionado del circo, mi tatarabuelo lo regresaba, pero ya grandecito, no se arrepintió (de su afición) y hasta los hermanos se le unieron, es así que ese 26 de agosto de 1888 en Mazatlán, Sinaloa, se funda Circo Atayde Hermanos”. Alfredo destaca que desde entonces no ha habido ningún día en el que este circo haya dejado de trabajar. “Hemos sido reconocidos por Presidentes de la República como la empresa de espectáculos más longeva de México y sin temor a equivocarme de toda América Latina. La empresa en su desarrollo ha vivido momentos muy importantes y trascendentales de la historia del país. “Hubo un parteaguas muy importante cuando sucedió la Revolución Mexicana, el circo se tuvo que ir a Centro y Sudamérica porque me platicaba mi padre -que a su vez le contaba su abuelo- llegaban los revolucionarios por los caballos para robárselos, lo mismo con las mujeres, me imagino que fue un México muy catastrófico, de hecho la tercera generación, excepto mi padre, todos nacieron en Centro y Sudamérica, tengo tíos de Colombia, en Argentina, en Chile, Brasil y Costa Rica”. El Circo Ataye Hermanos regresó al país en 1945, se instaló en la Ciudad de México en Fray Servando, Callejón Del Niño Perdido, “era un terreno muy grande y fue un boom, la gente pensaba que era un circo extranjero, pero no, es un circo mexicano que duró mucho años fuera”. Alfredo señala que su padre nació en 1947 y desde entonces comenzaron a hacer temporadas muy largas en la Arena México por dos meses al año, eran las galas de invierno que eran de diciembre a febrero, “ahí el circo estuvo más de 50 años presentándose ininterrumpidamente. En 1954 se adquirió el terreno en Calzada de Tlalpan, Carpa Astros, que de hecho esta semana se bajó para siempre el telón porque vamos a dedicarnos a buscar otro tipo de negocios, ya no lo vamos a dedicar ahí para espectáculos públicos, será otro negocio muy diferente”. Además, confiesa que, como toda empresa, ha tenido sus altas y bajas. “Yo me imagino que mis antepasados sí la vieron dura porque antes el circo era muy pesado, no habían los carros y los trenes que hay ahora. Hay unas memorias de mi abuelo Andrés Atayde Arteche que cuentan que viajaban en mulas en la selva en el Amazonas con mujeres embarazadas y niños, cuando no había dinero tenían que salir a tocar a la calle y a las casas a pedir dinero”. El Circo Atayde Hermanos se construye a partir de cuatro generaciones, el fundador, Aurelio Atayde Guizar, luego los hermanos Atyde: Aurelio, Manuel, Francisco, Patricia y Andrés, este último es abuelo de Alfredo. La tercera generación son Andrés, Alberto y Alfredo Atayde Guzmán, padre (QEPD) de Alfredo, “a mí me toca ahora entrarle al quite junto con mis tíos y aquí seguimos”. Espectáculo sobre hielo Durante lo que resta del mes de julio del presente año, el Circo Atayde Hermanos presenta en el Foro Sidral Aga de PALCCO, un show sobre hielo. Los artistas en escena provenientes de México, Rusia y Sudamérica hacen varios números donde intervienen el equilibrismo, la comedia, la acrobacia y el contorsionismo fusionados con una pista de hielo. “La evolución del Circo Atayde ya va más allá de ser un circo tradicional como lo hacemos nosotros que es muy teatral. También está la inclusión a este tipo de espectáculos que son sobre hielo, pero con la calidad de Atayde Hermanos. Es renovarse o morir, reinventarse, el público cada vez es más crítico y exigente, lo cual lo agradecemos. Entonces, no podemos conformarnos con lo que ya hay en el mercado, hay que darles un plus día a día, y vienen más sorpresas del Circo Atayde tradicional como lo conocemos que próximamente visitará a Guadalajara , pero en esta ocasión y para este foro, traemos Atayde sobre hielo”, explica Alfredo. Circo Atayde Hermanos desde 2009 funciona como productora haciendo distintos shows para deleite del público. Para este espectáculo sobre hielo están trabajando 70 personas entre técnicos y artistas en el que se trabaja de lunes a lunes. Lidiar con la piratería Tiene 130 años de hacer las delicias circenses, pero 40 años de lidiar contra agrupaciones oportunistas que toman el nombre de la empresa para hacer sus propios espectáculos aun cuando Circo Atayde Hermanos es marca registrada. “Hay mucho circo ‘Atayde’ pirata, es lo que ha venido mermando, por eso fue idea de venir a este foro (Sidral Aga) para que vean que estamos buscando nuevos escenarios”, esto lo dice Alfredo a colación de la corta temporada que estarán en Zapopan con este show sobre hielo. “Dependemos mucho también de la respuesta del público, porque mucha gente también no va a querer venir porque ya se desilusionó, ya que hace un par de meses vino un circo ‘Daniel Atayde’ o ‘Aurelio Atayde’ o ‘Francisco Atyde’, esos no son originales, es más, están cometiendo un delito, de hecho tenemos demandas entabladas contra todos esos ‘cirquitos’ porque se aprovechan de nuestra marca, por eso estoy yo aquí para dar la cara, somos tres socios en la empresa para que sepan que somos los de verdad”. Destaca Alfredo que la página oficial de Facebook donde anuncian sus presentaciones es https://www.facebook.com/circoataydepresenta/ para que el público no se deje engañar y donde también avisarán de otros proyectos, por ejemplo el hacer próximamente teatro. “Pero revisen bien, porque en Facebook te salen 20 mil circos Atayde, llevamos más de 40 años batallando con esto, pero la calidad del Circo Atayde sólo la tenemos una empresa”. (0 comentarios)

El Susurro del Circo del Sol llegó a Alicante hace tres semanas. Sin grandes alardes, esta primera comitiva se encargó de marcar el terreno que ahora empiezan a ocupar las caravanas. ¿Puede haber algún momento más mágico que la llegada del circo a una ciudad? Este viernes, cuando los trabajadores han levantado la carpa de la compañía circense más famosa del mundo, el niño que hay en ti es capaz de sentir de nuevo la ilusión que despiertan estos espectáculos. La gira de Totem cierra en Alicante su etapa española antes de continuar por el resto de Europa https://www.andorraonlinefarmacia.com. Javier Pérez es el jefe de seguridad en Europa de la compañía canadiense. Suya es la responsabilidad de controlar los 120 trabajadores que hay en estos momentos encargándose del montaje en Rabasa. A lo que llaman el Big Top Raising, el alzamiento de la carpa central, han invitado a los medios para ver su despliegue. Este "es el momento en el que le decimos a la ciudad que estamos aquí", señala Pérez. Hacía siete años que no pasaba Cirque du Soleil por Alicante. Pérez recuerda que para que el circo llegue a la ciudad se trata de un proceso largo, con mucho de carácter administrativo. "Se tardan años en negociar un contrato con los propietarios del recinto, ayuntamiento y aviso de autoridades". La llegada del equipo se va produciendo escalonadamente. Primero es el Whisper, el susurro, "un camión que trae lo básico para determinar el plano en el suelo sobre el que colocar todo". Una vez hecho esto, llega un pequeño equipo que "busca la posición donde se alzaría el centro del escenario y, a partir de ahí, se construye todo el site sobre el suelo". Es entonces cuando se va pintando en la superficie el plano en el que se distribuyen los espacios, desde las taquillas a la carpa de los artistas o la VIP. Esta etapa, que denominan marking o marcaje, "es en la que llega el primer camión del Circo del Sol a la ciudad". El calor y los norteamericanos Cada ciudad tiene sus retos, enumera Pérez, con departamentos de bomberos, policía y ayuntamiento diferentes. Y a eso añade que el carácter del público es distinto. Todos esos son factores que ha de tener en cuenta. "Alicante no es más o menos complicada que otra ciudad europea pero aquí tenemos más en cuenta la climatología". Las altas temperaturas y la también elevada humedad son especialmente dos de los temas que más le preocupan puesto que, como indica, "tengo muchos compañeros canadienses y estadounidenses para los que este calor que hace en la orilla del Mediterráneo en verano es complicado de soportar". No es el caso de este andaluz que lleva más de tres años dentro de la compañía. Acostumbrado a estos calores, reconoce que él y los otros españoles bromean con sus compañeros sobre ello. Bromas aparte, se encargan de evitar golpes de calor con la debida protección y la distribución a lo largo del complejo de máquinas de agua, garrafas con bebidas isotónicas, tabletas de electrolitos, y crema solar. Los 120 operarios que están encargándose del montaje se dividen entre los que se ha contratado de manera local como apoyo puntual, los fijos que están siguiendo la gira y los que llaman flyings, que son técnicos especializados que vuelan a la ciudad determinada para ayudar al montaje y desmontaje. Esta no será la cifra más alta de trabajadores que se reunirán en esta pequeña ciudad, esta llegará la semana que viene, con la incorporación de los artistas. Entonces serán unos 250 aproximadamente los que habiten entre carpas y camiones. (0 comentarios)

Debo confesar que en el momento en que compré las boletas para ir al Circo de Moscú no tenía ni idea de la enorme sorpresa con la que me iba a encontrar: David Larible, considerado por muchos como el mejor payaso del mundo, estaba allí. Había hecho la vuelta sin prejuicios, localicé el circo en la avenida Tsvetnoy, fui hasta allí y conseguí los boletos. Después llegó la fantasía. El gran Circo Moscovita Nikulin está asociado por estos días con el circo Monte Carlo y de allí que su espectáculo es multicolor, moderno, apasionante, diferente. Lleva el nombre de Nikulin en homenaje al gran payaso del siglo XX, del que les hablé en otra crónica, como quiera que la tumba más hermosa y llamativa del cementerio de Novodevichy, en la capital rusa, es la suya. Y es que si hay algo que está en el ADN de los rusos es la actividad circense. Es un espectáculo para toda la familia, pero especialmente para los niños. Los pequeños vibran, gritan, se emocionan, se enloquecen con los trapecistas, los malabaristas, los ilusionistas, y los payasos. También con los animales, aunque hoy en día son mucho menos, muchísimo menos protagonistas de lo que solían ser hasta hace unos años. Es indudable que el movimiento animalista ha influido, sin duda y en buena hora, en uno de los circos más tradicionales del mundo. Apenas hubo un par de números con animales –tigres, caballos y perros—pero parecía más una exhibición de su belleza que un acto de dominación o sometimiento. Ya no hay elefantes, camellos, grandes leones, jirafas, monos, como en los circos de siempre. En el circo le recuerdan a uno que sus antecesores son los skomoroji, una especie de artistas callejeros que hacían malabares, travesuras e ironías mil años atrás. Pero fue solamente con Pedro el Grande que estos artistas tuvieron otro estatus, y sus actividades fueron entronizadas en la cultura popular. Con el paso de los años, las ferias fueron impulsadas como un regalo del Estado a los campesinos, y esa feria se volvió un circo, un lugar en donde era posible encontrar lo raro, lo extraño y lo maravilloso por insólito que pareciera. Juglares, bufones, saltimbanquis, magos, empezaron a hacer parte de esa cohorte que acompañaba las ferias, a las que se incorporaron luego los animales. Los grandes payasos europeos, especialmente italianos, llegaron a San Petersburgo y trajeron lo mejor de los circos de esa zona del mundo y allí, en un ambiente imperial más abierto y proclive a patrocinar estas actividades, pudieron desarrollarse y evolucionar con una voz propia, llevándola de pueblo en pueblo, en carpas, como acontecía en otros países europeos. Incluso, la fantasía popular del circo fue aprovechada por la revolución Bolchevique para promover sus ideas y los circos que habían sido construidos fueron nacionalizados y sus programas acondicionados para los intereses de la Patria. Uno de esos intereses, la Gran Guerra, la II Guerra Mundial, fue un escenario que nunca fue desatendido por el circo, que incluso visitaba los campos de batalla para animar a los soldados, con el célebre Karandash a la cabeza, un payaso muy talentoso que se burlaba de los nazis. Durante gran parte del siglo XX, Nikulin fue la sensación como payaso y como promotor del circo. Él fue el de la iniciativa de comprar el edificio en donde hoy funciona. La carpa quedó atrás, hoy la sensación es la misma que se siente al ingresar a un gran teatro con el escenario circular en el centro. En ese lugar es que desplegó todo su talento el payaso Larible, un italiano que pertenece a varias generaciones de artistas y payasos de su país. Su espectáculo fue maravilloso, mezclado con el público, cantó, bailó, armó con unas campanas tocadas por personas que escogió paseándose en las gradas una sinfonía que sonaba a New York, New York, la célebre canción interpretada por Sinatra. En otro número, puso al público a hacer malabares con platos, la mayoría de los cuales, por supuesto, se rompía, y en otra presentación puso a espontáneos a interpretar una ópera. Él era, algo así, como el director de la obra, el hombre-orquesta. La expresividad de sus ojos, el movimiento del cuerpo, de los brazos, de las piernas, de las manos, la sonrisa, todo, fue un derroche de enorme talento y creatividad. Nunca olvidaré la emoción del niño que estaba sentado a mi lado. Gritó en cada uno de los números del circo. Se levantaba, aplaudía, saltaba, ovacionaba, quería abrazar al payaso o a los trapecistas. Era un niño admirado que comía crispetas y adoraba al artista. ¡Qué buena manera de resumir la felicidad! (0 comentarios)

El payaso portugués Marco Marani realiza la temporada 2018 en el programa del circo francés Nicolas Zavatta. En el espectáculo el artista lusitano ofrece un amplio repertorio de entradas, muchas de ellas estrenadas este año. (0 comentarios)

Quién no ha ido alguna vez a disfrutar del circo, a ver a los trapecistas o a los domadores. La vida en el circo es como una gran familia. Si un artista fallece se le vela en el circo. Una pareja se casa y la boda también será el en circo. Y entre función y función, los artistas del circo también estudian. Hablamos con Lucía Sebastián, una profesora de educación primaria que eligió ser maestra en el circo. “Ser profesora en el circo se elige. Haces uno de los proyectos que cada año sale en el Ministerio de Educación, una entrevista y según la nota y los circos que haya, te mandan a un sitio u otro” nos contaba Lucía Sebatián. Los alumnos de la profesora Sebastián tienen edades comprendidaas entre los 4 a los 16 años y las clases las daban en un camión del circo donde contaban con todo el material necesario, como en un colegio, pero con un grupo más reducido. La docente afirmaba que “lo más difícil fue organizarse, al principio cuesta un poco. Cada dos semanas se movían, y los profesores nos movemos con ellos”. Para la maestra, la experiencia fue muy positiva porque “aprendes mucho como docente. Tienes que ingeniártelas para trabajar con muchos niveles y con los cambios de última hora que no esperas” finalizaba, la docente Lucía Sebastián. (0 comentarios)

El próximo 20 de julio a las 21.30 horas arrancará oficialmente la Semana Grande de Santander. El 'chupinazo' desde el balcón del Ayuntamiento será el pistoletazo de salida de 10 días de fiesta en los que se han programado un centenar de actividades en la calle, entre los que destacan 70 propuestas musicales, la Feria de Día, los talleres solidarios y los fuegos artificiales del 24 de julio desde la Segunda playa de El Sardinero. En el recinto ferial volverá a instalarse junto a los Campos de Sport del Sardinero, el Circo Quimera regresará al parque de Mesones con el espectáculo 'Vintage'. (0 comentarios)

Más de 40 extraordinarios artistas se reunirán para “Volaré”, el nuevo espectáculo del Gran Circo de Rusia, que este año mundialista llega a nuestro país con un increíble programa y muchas novedades que lo convertirán en el mejor espectáculo del año. Tras seis años de éxitos en nuestro país, artistas premiados de los mejores circos de Rusia prometen ofrecer una experiencia inolvidable, donde grandes y pequeños serán capaces de alcanzar sus sueños gracias a la incomparable magia del circo ruso. El elenco que llega esta vez al Perú para el Gran Circo de Rusia está compuesto por artistas de las principales compañías circenses de Rusia y del mundo: Rosgoscirk, Gran Circo Estatal de Moscú y el Circo de Nikulin. Entre ellos destacan: María Andreeva, artista de aéreo con cuerda quien cuenta con ocho premios en los principales festivales circenses del mundo; el dúo acrobático de padre e hijo, Oscar y Danylo Strakhov, y los artistas de Quick Change (Cambio de vestuario), quienes han conseguido cuatro premios cada uno. Además, el creador del acto aéreo más impactante y novedoso de los últimos años, Nikolay Sarychev, quien fue reconocido como Artista Honorario de Rusia por este mismo acto, por lo que él y su grupo tuvieron el honor de ser invitados a participar en el programa del 30 aniversario del Festival de Circo de Monte Carlo. Como todos los años, entre los renovados actos tradicionales de acrobacias, malabarismo e ilusionismo, el Gran Circo de Rusia se preocupa por incorporar actos nunca antes vistos en el Perú. Así se podrán apreciar actos aéreos llenos de color y sin cuerdas de seguridad, como también un impactante acto de escalera móvil que dejará sin respiración a los más avezados espectadores, y una imponente mariposa que nos deslumbrará con la belleza de sus vivos colores. Todos ellos serán acompañados con música en vivo, cuerpo de baile en una increíble explosión de color, alegría y diversión sin límites. “Volaré” traerá entonces actos nunca antes vistos en el Perú y muchas sorpresas que darán vida a una increíble historia que nos hará vivir como nunca la magia del Gran Circo de Rusia. Un espectáculo que nos hará imaginar, crear, sentir, amar y experimentar la emoción de volar hacia aquello que nos hace felices. Serán dos horas de increíble entretenimiento, más de 50 artistas en escena, 18 actos de adrenalina pura y mucha diversión. La cita será del 12 de julio al 26 de agosto junto al Jockey Club de la avenida Javier Prado. Las entradas ya están a la venta en Teleticket de Wong y Metro con precios de preventa hasta el 30 de junio. (0 comentarios)

El Russian Stars Circus promete traer toda la magia y destreza de los mejores artistas de la academia de circo más antiguo del mundo, anunció la organización. El circo ruso se destaca por fomentar, desde hace más de 300 años, las tradiciones culturales de su país a través del arte que exponen a todo el mundo, donde el desempeño creativo, la destreza y el talento de los atletas captan la atención de toda la familia. El espectáculo promete reunir a los mejores atletas y artistas de diversas nacionalidades, además de clowns, malabaristas, trapecistas, gimnastas e ilusionistas. El primer show será en Asunción el 11 de agosto en el Polideportivo del Club Sol de América. Serán dos funciones en el mismo día, a las 16.00 y a las 19.00. Gentileza La segunda ciudad que visitarán será Encarnación, Departamento de Itapúa, el 14 y 15 de agosto en el Club Silvio Pettirossi. Ambas funciones serán a las 19.00. La tercera y última ciudad que visitarán será Presidente Franco, en el Departamento de Alto Paraná. Las presentaciones serán el 16 y 17 del mismo mes en el Estadio Municipal, a las 18.30. Las entradas están a la venta en Ticketea y los precios son de G. 75.000 Platea, G. 140.000 Preferencias A y B, G. 230.000 VIP Premium A y B, y VIP Premium Central. El tour comprende un recorrido por otros países de la región como Brasil, Colombia, Ecuador, Argentina, Uruguay, Paraguay y México. (0 comentarios)

Durante las Vacaciones de Invierno el Circo La Audacia vuelve al espacio ubicado frente al Museo Mar para disfrutar juntos de un increíble show de Circo. Impresionantes artistas llenarán las tardes de emoción de la mano del gran presentador Pepo (Pedro Terra). En la pista las risas llegarán con el payaso Marote (Norman Pereyra Wagner) y la pequeña payasa Caquita (Julieta Ortiz). El aire es engalanado por la increíble Sasha junto a Cir Lu (Sasha Serantes y Lucas Ruiz) en trapecio, y por Pamela Pons en cuerda indiana. Llegan los malabares gracias a Divina y Javier, una pareja de virtuosos artistas. También brillará en escena el Sr. Flaquini (Gonzalo Peralta) con su cuerda floja, Lucas Negro presenta su número de acrobacias; y habrá magia y humor con los PonsQuer (Facundo Mosquera y Pamela Pons). El vértigo del hula-hula con HulaLá! (Lala Ossola) y la música en vivo del Chipi (Demián Basualdo); y por supuesto la multipremiada Cebra Raúl (Pablo Lima) vuelve a sorprendernos una vez más. El Circo La Audacia abre sus puertas el sábado 14 de julio con funciones diarias a las 15 y a las 17hs., en el predio ubicado frente al Museo MAR (Dardo Rocha y Concepción Arenal). La entrada es a la gorra y el ingreso se hace por orden de llegada. (0 comentarios)