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El temerario trapecista peruano Deyvi Franco participará en la próxima edición del Festival Internacional de las Artes Circenses llamado IDOL que sucederá en Moscú el segundo fin de semana de setiembre. El certamen, organizado por los hermanos Zapashny, se desarrolla bajo la cúpula del mítico circo Bolshoi de la capital rusa. (0 comentarios)

Para Jeremy Scott, el diseñador de la firma Moschino, la inspiración está en todos lados, y después de hacer que Mozart se vistiera para la fórmula 1, y traer a la vida a la figura de acción G.I. Joe para uno de sus desfiles, ahora el circo ha sido su tema de inspiración en la presentación de su colección Primavera-Verano 2019, en la que el espectáculo no sólo fue el escenario ubicado en Los Ángeles, sino también la misma ropa en si misma. Considerada como una de sus colecciones más coloridas hasta la fecha, Jeremy Scott actualizó el tuxedo para convertirlo en el atuendo perfecto de maestro de ceremonias del espectáculo circense, sumando también a otros personajes del ambiente como a los payasos y hombres del espectáculo como hombres de increíble fuerza, malabaristas, trapecistas y el inconfundible hombre bala. El excepcional colorido que le conocemos a las colecciones de Moschino se vio reflejado en animal print de leopardo, lentejuelas por todos lados y piezas en denim intervenidas con parches. (0 comentarios)

El alcalde de Málaga, Francisco de la Torre, entregó ayer una mención honorífica a los artistas de Cirque du Soleil que intervienen en el espectáculo Totem. Esta mención se materializa en un pergamino en el que la ciudad expresa su gratitud a la compañía por su compromiso con los malagueños, además de valorar su capacidad para reinventar el circo y apasionar al público. Al acto han asistido 12 artistas y una representación oficial de Cirque du Soleil presidida por Stephanie Gaudette, general manager Toruning Shows de esta compañía. (0 comentarios)

El circo Colombia del Ejército Nacional ofrecerá esta tarde la última función para los quindianos. Después de 11 días del espectáculo, que incluye malabares, acrobacia y magia cargado de muchas risas y entretenimiento, el grupo de soldados se tomará un receso. Última función Este domingo a partir de las 6:00 de la tarde, en el Alto del Río tendrá lugar la función de cierre, que será una recopilación de todo lo que se ha hecho estos días, luego se tomarán un descanso y retomarán a final de año. “Trabajamos con mucho sacrificio y por eso los invitamos, es entrada libre, una presentación dedicada a todas las familias, el único fin es que las personas sientan que son el centro para nosotros y que esto lo hacemos por ellos”, sostuvo el sargento segundo Elkin Eduardo Contreras, director y comandante del circo. Mensaje de paz De acuerdo con el sargento segundo, el show va dirigido a toda la familia, un espectáculo circense con payasos, equilibrios y malabares presentado por miembros del Ejército Nacional. “Somos soldados de la patria preparándonos todos los días sin ser artistas profesionales para llevar un mensaje de paz a todos los colombianos a través del arte circense”, indicó el suboficial. Durante la presentación los militares entregan mensajes llenos de valores para los niños y sus padres, de acuerdo con el público que se encuentre allí. Hasta el momento, ha tenido una buena acogida y receptividad por parte de los quindianos que tuvieron la oportunidad de presenciar el show por primera vez. “En el Quindío se desconocía del trabajo de nosotros, pero una vez se supo, la solicitud de los gobiernos municipales ha aumentado”, destacó el sargento Contreras. (0 comentarios)

Tras ser descubierto por la directora del Gran Circo Bolshoi de Moscú en el pasado Festival Internacional del Circo Elefante de Oro de Girona, el payaso argentino Pietro Vicentini asegurará la comicidad en uno de los dos espectáculos de selección del gran Festival Idol que se celebrará en Moscú el segundo fin de semana del próximo mes de setiembre. (0 comentarios)

Había una vez un niño de aproximadamente siete años que se llamaba Fernando. Un día su papá murió y a Fernando no se le ocurrió mejor idea que correr a una de esas coloridas carpas que se levantaban cada año muy cerca de su casa, en el Centro de Lima, para ver si ahí podía encontrar lo que había perdido: la sonrisa. Todo parecía felicidad dentro de ese inmenso toldo. Él también se volvió a sentir feliz. Entonces, cada vez que llegaba el mes de junio, cada vez que comenzaban a aparecer los camiones con los artistas, las luces y las jaulas de los animales, Fernando dejaba todo para volver a refugiarse en el circo. Amigos, familia, colegio. Todo. Pero Fernando no quería ser un expectador más. Fernando quería ser parte del circo. Así que un día se puso a limpiar las butacas, luego comenzó a ordenar las herramientas, poco después ya era ayudante de uno de los equilibristas y, finalmente, un día de esos en los que ocurren milagros, le propusieron participar en el acto del ventrílocuo. El pequeño debía fingir que era parte del público y, previos tropezones y muecas graciosas, acercarse a ayudar al artista en su acto mágico. Fernando lo habría logrado, ya era parte del circo. El muchacho fue creciendo y aprendió a hacer acrobacias, malabares, pudo caminar sobre el alambre. El muchacho fue payaso. Hizo sonreír a otros que, como él cuando murió su padre, habían perdido la sonrisa. El muchacho lo tenía claro: de grande tendría un circo. A los 23 años, en 1983, Fernando y un grupo de amigos salieron por las calles haciendo actos de circo. Llevaron su magia por Barranco. Llevaron su magia por Jesús María. ¡Finalmente su sueño iba tomando forma! Un año después, el muchachito que frecuentaba los circos de la avenida Alfonso Ugarte, el pequeño que comenzó limpiando butacas y contando los tickets de la boletería, fundó La Tarumba. La palabra ‘tarumba’ significa ‘locura’. Locura buena, en este caso. Así, entre función y función, entre temporada y temporada de circo, pasaron los años. En 2015, Fernando se convirtió en abuelo. El muchacho de nuestra historia había conocido la dicha de ser esposo, de ser padre, de crear de la nada un gran espectáculo, pero ¿qué era esto tan especial que sentía por ese pedacito de persona llamado Máximo? Máximo tiene ya dos años y medio y Fernando no puede esperar más para presentarle la nueva temporada de La Tarumba, una temporada que tiene su punto de inicio en sus propios sentimientos: el de un abuelo que muere de amor tanto por su nieto como por el espectáculo de circo. Así que, como en la vida misma, el ‘abue’ y ‘Max’ (personaje inspirando en el pequeño Máximo) vivirán mil y un aventuras, mientras que en el escenario circular de la hermosa carpa desfilarán los malabaristas y los magos, volarán los trapecistas y los equilibristas, y aparecerán esos ángeles que son las muchachitas que hacen de los lazos, sus alas. Mientras esperan el 3 de julio, fecha del estreno de Ilusión, el espectáculo de este año de La Tarumba, Fernando Zevallos y su pequeño nieto Máximo son felices juntos. Porque el pequeño que perdió la sonrisa a los siete años, cuando murió su padre, la recuperó cuando llegó a un circo. Y no la perderá más mientras exista La Tarumba. Y colorín colorado... (0 comentarios)

El Circo Holiday, de origen riojano (Alcanadre), ha regresado a Logroño. Hasta el próximo lunes 11 de junio actúa en una nueva ubicación, el solar de la antigua fábrica de muebles junto al aparcamiento del complejo deportivo Las Norias. Lo lleva haciendo desde el pasado domingo, mucho antes que las atracciones del recinto ferial, que estos días ultimaban su montaje. El circo está viviendo una profunda reconversión después de que el año pasado prescindiera de sus animales. «Se nota mucho, tenemos un 60% menos de taquilla. Todo el mundo decía que iba a ser mejor y está siendo un fracaso. Nosotros pensábamos que iba a ser perjudicial, pero no tanto», reconoce Justo Sacristán, uno de los propietarios del Circo Holiday. Eso ha provocado que la empresa tenga que prescindir de parte de su personal (cuidadores, domadores...), «pero es cierto que, a cambio, hemos tenido que contratar a más personal, como malabaristas, trapecistas, equilibristas... En nóminas supone más gastos». Actualmente el circo lo componen 45 personas. «Todos nos consideramos familia, aunque no lo seamos, pero la mayoría lo somos», declara Justo. Los animales que poseían han sido «'malvendidos' o regalados», confiesa Justo Sacristán, a zoos, granjas y otros circos para asegurarse de que iban a quedar en buenas condiciones. Los más difíciles de 'colocar', las cocodrilos. Justo se queja de que, con la nueva normativa, se llega a tal extremo que ni el mago puede emplear una paloma o un conejo para sacarlo de la chistera. A cambio, el circo ahora se completa con artistas. El nuevo espectáculo, puesto que cada temporada los números se renuevan al 75%, se denomina 'Nuevas estrellas, jóvenes estrellas'. «La pista central del circo es ahora todo juventud, alegría y dinamismo», describe Justo Sacristán. Uno de los números estrella es el del equilibrista Jon Ander (Premio UPAAC a Jóvenes Artistas), otro es el de los patinadores Holler y Kimberly Zavatta (medalla de bronce en el Festival Internacional de Circo a Montecarlo) y, también, las «risas sanas» del 'clown' Tito Pérez y del niño payaso Chicharrín, «la ilusión de todos los niños allá donde vamos». «Ningún número es de poca calidad, hemos procurado que a todo el mundo le atraiga todo. Siempre tratamos de llevar a gente joven, hábil, gente que quiere luchar por el mundo del circo», advierte Justo Sacristán. Para poder componer el programa del espectáculo circense, explica su responsable, «hay que menearse mucho en invierno, acudir a festivales como el de Montecarlo y Budapest, mi hermano Ramón y yo hacemos muchos kilómetros para cuadrar los números de la temporada del año que viene; ahora tenemos contratada, para el año que viene, a una familia de siete hermanos portugueses con seis números premiados en distintos festivales de Europa, así que vamos a tener un programa formidable, con siete actuaciones premiadas de catorce». A La Rioja han venido, «por amor a la tierra, puesto que la empresa es riojana, el domicilio social lo tenemos aquí», después de unas buenas funciones en Galicia. Pero el reciente paso por Haro, Nájera y Santo Domingo de la Calzada no ha sido demasiado bueno en taquilla. A pesar de todo, Justo Sacristán es optimista: «Aún quedan unos días, a ver si esto remonta». (0 comentarios)

Declararon de interés cultural la presentación de Servián el Circo en Resistencia, que presentará en la ciudad el espectáculo Enciende tus sueños. El presidente del organismo provincial expidió esta resolución valorando al circo como expresión artística y cultural. La resolución fue entregada a los integrantes del circo por parte del director de Casa de las Culturas, Carlos Aguirre. Como dice el texto del documento, Aguirre destacó que este grupo familiar circense acredita “25 años de vida y han logrado posicionarse como el más importante de Latinoamérica porque su equipo de artistas transmite valores y sentimientos, fomenta la creatividad y satisface esa cuota de nostalgia por la niñez que anida en los mayores”. La resolución destaca que el circo “es una de las expresiones artísticas más antiguas del mundo y goza de gran convocatoria en nuestro país porque es un entretenimiento artístico y cultural que reúne a la familia en sana diversión”. Por su parte Servián agradeció al gobierno provincial y municipal “por recibirnos así”. “Tenemos 25 años como empresa, y en lo personal 65 años de nacido y criado en el circo. Enciende tus sueños es un espectáculo que hacemos con la familia”, declaró. Ginette Servian, directora artística del espectáculo, resaltó que “hay artistas de diferentes partes del mundo, con mucha trayectoria, trapecistas que estuvieron en el Cirque du Soleil. Reunimos a la familia, es lo que sabemos hacer”. (0 comentarios)

Los acróbatas Danylo Strakhov y su pequeño hijo Oskar, protagonistas de un increíble acto creado en 2016 que combina equilibrio y acrobacia, llegan al Perú, como parte del Gran Circo de Rusia, que reúne en esta ocasión a artistas de las principales compañías rusas y del mundo. Así más de 50 extraordinarios artistas se unen para presentar “Volaré”. Estas figuras han mostrado su arte en las principales compañías circenses de Rusia y del mundo como en el Rosgoscirk, Gran circo estatal de Moscú y el circo de Nikulin. Lima podrá apreciar a María Andreeva, artista de aéreo con cuerda, quien cuenta con ocho premios en los principales festivales circenses del mundo y a los artistas de Quick Change (Cambio de vestuario), quienes han conseguido cuatro premios cada uno. Además, el creador del acto aéreo más impactante y novedoso de los últimos años, Nikolay Sarychev, quien fue reconocido como Artista Honorario de Rusia por este mismo acto, por lo que él y su grupo tuvieron el honor de ser invitados a participar en el programa del 30 aniversario del Festival de Circo de Monte Carlo. En su propuesta presentarán actos aéreos llenos de color y sin cuerdas de seguridad, así como también un impactante acto de escalera móvil. La música en vivo y el cuerpo de baile son parte de la tradición circense junto a 18 actos de adrenalina. La cita será del 12 de julio al 26 de agosto junto al Jockey Club de la avenida Javier Prado. Las entradas ya están a la venta en Teleticket de Wong y Metro con precios de preventa hasta el 30 de junio. (0 comentarios)

Se abre el telón y aparece un hotel de la cadena Vincci redecorado por Alejandra Pombo... ¿Cuál es? Es el Vincci Soho del Barrio de las Letras que estrena interiorismo y lo hace con un montón de alusiones al espíritu artístico de la zona, el llamado Triángulo del Arte madrileño. Circo, teatro, sueños... cualquier detalle imaginativo relacionado con la esencia del que es el corazón literario de Madrid ha sido plasmado con descaro y sin medias tintas por la joven decoradora, quien asegura haber utilizado "objetos que nos transportan a viajar en el tiempo, a momentos concretos, como un mueble recibidor en la entrada plafonado con un acabado antiguo, apliques que evocan a esa misma época, una estructura de metal con la forma antigua de las entradas a los teatros, cortinas tipo telón, butacas antiguas de teatro como asiento de espera...". Todo un espectáculo visual para los sentidos que se articula en torno a la barra del bar con aspecto de carrusel. Con sus colores vivos y su iluminación peculiar, le pregunto a Alejandra si es su parte favorita del hotel por ser la más llamativa, pero rápidamente –y con la diplomacia de una madre a la que se le pregunta a cuál de sus hijos quiere más– me contesta que cada rincón es único y especial. La barra del bar con aspecto de carrusel articula el proyecto decorativo.RESERVAR La barra del bar con aspecto de carrusel articula el proyecto decorativo.© Vincci Hoteles Reserva aquí "Cada espacio es exclusivo y extraordinario, no podemos quedarnos con tan sólo uno, ya que todo tiene un hilo conductor, pero cada uno te hace vivir una experiencia diferente. En la entrada, cabe destacar como factor sorpresa, la jirafa Lola, que te da la bienvenida en el zaguán. La recepción te transporta a una época pasada con el diseño de una taquilla de teatro. Luego está la barra circular, que unifica todas las zonas, y las terrazas, que te envuelven mediante cúpulas decoradas con plantas", reitera Pombo. El diálogo creativo entre todos estos ambientes es natural a la vez que mágico, con telas con mucho cuerpo, muebles singulares y una puesta en escena circense y teatral: como las cuerdas del techo que recuerdan a una tramoya o una enorme jirafa que sale de dentro de la pared. "Hemos compaginado unas líneas que marcan un "concepto" de teatro antiguo con las nuevas tendencias, como, por ejemplo, la tela de pana que hemos utilizado para tapizar parte del mobiliario", me explica la decoradora formada en el estudio de Pascua Ortega. En tonos neutros y con un papel pintado en exclusiva para el restaurante con dibujos de colibríes, la parte que más destaca del restaurante es su reservado con tamaño para 16 comensales en forma de jaula, coronada por pájaros de papel. El restaurante NoMad Food&Bar tiene un reservado en forma de jaula coronada por pájaros. El restaurante NoMad Food&Bar tiene un reservado en forma de jaula coronada por pájaros.© Vincci Hoteles El Vincci Soho cuenta además con dos terrazas, una de ellas cubierta, invadidas por una elegante vegetación. De hecho, la exterior presume de unas frondosas cúpulas que se abren por encima de las mesas, inspiradas en el sauce llorón, el árbol romántico por excelencia. Cuando cae la noche y se encienden sus farolillos se tornan idílicas y son el lugar perfecto para tomarse una copa o un cóctel durante los calurosos meses de verano. Y no acaba ahí la cosa, ya que en su fachada exterior se ha instalado una original hilera de hormigas realizadas por la marca Coolesguay en fibra de vidrio, con patas y antenas metálicas. Detalles y más detalles arquetípicos que hacen que el nuevo y renovado aspecto del Vincci Soho encaje como una guante en el que es considerado uno de los barrios más mágicos y teatrales de Madrid. (0 comentarios)

Antes de la próxima llegada del nuevo espectáculo del Circo del Sol a Alicante, prevista para el 20 de julio, la compañía desvela algunos de los secretos de su proceso creativo en la exposición Totem, Behind the Scenes. La muestra que presentó ayer el presidente de la Diputación de Alicante, César Sánchez y el director general de la gira Totem-Cirque du Soleil, Franck Hanselman permanecerá abierta hasta el próximo 1 de julio en la Sala de Exposiciones del Palacio Provincial de Alicante. Como destacó Sánchez, es la primera vez que la compañía reúne en un mismo espacio elementos de vestuario de algunos de sus espectáculos más emblemáticos, además de otras piezas audiovisuales que desvelan algunos de los detalles «más interesantes» del proceso de creación de las producciones. De esta forma, se podrán descubrir datos curiosos del origen de la compañía así como fotografías de sus inicios nunca mostradas y de la sede central en Montreal (Canadá). «Es una ocasión única para los alicantinos y para los numerosos visitantes que durante todo el mes de junio estarán en la ciudad. El Circo del Sol llega a la Diputación para mostrar los entresijos de uno de sus espectáculos más aclamados y para mostrar aspectos desconocidos del montaje de sus propuestas artísticas», recalcó el presidente.La Sala de Exposiciones de la Diputación se divide en cuatro espacios: el primero es Cirque du Soleil. Es la parte de la muestra destinada a contar los inicios de la compañía y su actual situación en el mundo; el segundo es La Gran Carpa Blanca y el proceso creativo. Aquí se cuenta un poco más acerca del origen y del proceso creativo de las producciones que luego salen de gira por el mundo con su emblemático Grand Chapiteau, se explica qué elementos y espacios viajan en la ciudad itinerante de Cirque du Soleil y se desvelan algunas curiosidades del proceso artístico en gira así como de los pasos que debe dar un artista para enrolarse en las filas de la compañía; el tercer espacio se titula Cerca de Totem. Es el área destinada al espectáculo: vestuario, maquillaje, tecnología... Y además, sirve para desvelar el funcionamiento de estos departamentos, idéntico en todas las producciones de Cirque du Soleil; y por último, se encuentra Ciudadano global donde se relata el compromiso que tiene la agrupación con el medio ambiente y con las comunidades más desfavorecidas. Sánchez y Hanselman junto a varias piezas de la muestra. E.M. 'Totem'Escrito y dirigido por el reconocido director canadiense Robert Lepage, como explican desde la compañía, Totem invita al público a un viaje acrobático a los orígenes de la humanidad. Rico en colores, este espectáculo es la segunda colaboración de Lepage con el Circo del Sol, después de Kà, que actualmente se representa de forma permanente en Las Vegas desde 2004. Totem cuenta con un elenco formado por 46 artistas, ha recibido el galardón Drama Desk a la Experiencia Teatral Única, y más de 4,8 millones de personas lo han visto desde su estreno en Montreal el año 2010. Además, es la producción número 28 de Cirque du Soleil y el decimocuarto espectáculo realizado bajo carpa. LAS FECHAS 'Totem, Behind the Scenes'. La exposición se encuentra, hasta el 1 de julio, en la Sala de Exposiciones del Palacio Provincial de Alicante. El horario de visitas: todos los días de 11 a 21 horas. 'Totem'. El nuevo espectáculo de Cirque du Soleil llega al Recinto Ferial de Rabasa del próximo 20 de julio hasta el 19 de agosto. (0 comentarios)

El 5 ° Festival Internacional de Circo de China en Zhuhai, provincia de Guangdong, se celebrará del 16 al 23 de noviembre de 2018bajo la nueva dirección artística de la señora Li Xining. El China International Circus Festival es una competencia internacional aprobada por el estado chino y un evento para intercambios culturales. Es organizado conjuntamente por el Ministerio de Cultura de la República Popular de China y el Gobierno Popular Provincial de Guangdong, y coorganizado por el Ayuntamiento de Zhuhai y Guangdong Chimelong Group Co. Ltd. El Circus Festival no impone restricciones a la nacionalidad, al sexo, al número, etc. de los artistas intérpretes o ejecutantes. Las actuaciones incluyen divertidos payasos, acrobacias aéreas, acrobacias en escena, malabares, domesticación de animales y magia. Durante el Festival de Circo se llevarán a cabo una serie de actividades como la Ceremonia de Apertura, las Competencias Internacionales de Circo y Acrobacia, la Ceremonia de Premiación, seminarios sobre acrobacia y Feria de circo. (0 comentarios)

El próximo 2 de julio en Barcelona y el 5 en paris, Cirque du Soleil organiza un casting especial para fichar a nuevos payasos para sus futuros shows en creación. La preinscripción finaliza el 21 de junio. Toda la información en https://cirk.me/2sElsyR (0 comentarios)

La relación de la trapecista Pinito del Oro con la banda de la Guacha relatada en un capítulo del libro "La Banda en la vida. Crónica de 90 años de la Banda de Música de La Guancha (1924-1914)" (0 comentarios)

El Gran Circo de Rusia volverá por séptimo año consecutivo a Perú para participar en la temporada de circos en los meses de julio y agosto. En esta ocasión, regresa al país con “Volaré”, un extraordinario espectáculo que incluye a más de 50 artistas del país europeo. El elenco del Gran Circo de Rusia estará compuesto por artistas de las principales compañías circenses de Rusia y del mundo. Entre ellos destacan: María Andreeva, artista del aéreo con cuerda; el dúo acrobático de Oscar y Danylo Strakhov, y Nikolay Sarychev, el creado del actor acrobático más impactante de los últimos años. Para esta temporada el espectáculo contará nuevamente con música en vivo, cuerpo de baile y el profesionalismo que lo convirtió en uno de los mejores eventos de la temporada de circos. “Volaré” se presentará del 12 de julio al 26 de agosto junto al Jockey Club de la avenida Javier Prado. Las entradas ya están a la venta en Teleticket con precios de preventa hasta el 30 de junio. (0 comentarios)

Quizás si usted vive en Miami se ha tropezado por la calles o en alguna fiesta de cumpleaños con los payasos Petunio y Cantaleta. Más allá de realizar entretenidos shows para niños, detrás del disfraz de payaso están dos jóvenes actores que intentan hacer del circo y las funciones una forma de vida. Yunier López (Petunio) y Joan Fernández (Cantaleta) son dos talentosos actores cubanos que regalan humor a cientos de personas en fiestas privadas. López, galardonado en Cuba con premios como el Caricato habló de la difícil experiencia que supone hacer teatro en la ciudad de Miami desde el punto de vista económico y cómo el circo ha entrado en su vida profesional. “Me ha aportado mucho, sobre todo en la espontaneidad. Haces contacto directo con grandes masas y tienes un riesgo añadido de tener un abundante público mirándote constantemente”, dijo López, de 30 años, a CiberCuba sobre su nueva etapa. (0 comentarios)

Por vez primera en su historia, el segundo fin de semana del mes de setiembre coincidirán en los dos circos estables de Moscú -Nikulin y Bolshoi- los dos festivales internacionales de circo que en ellos se realiza. Ello se debe a que el Festival IDOL organizado por los hermanos Zapashny, directores del circo Bolshoi, ha avanzado una semana sus fechas habituales. De este modo el día 6 de setiembre arrancaran ambos eventos: la competencia está servida. (0 comentarios)

Cuando empezó la aventura, el Circo del Sol contaba con 73 personas y hoy son cerca de 4.000, de los que 1.300 son artistas. Unas cifras que muestran la evolución que ha tenido esta compañía, cuya sede en Montreal ocupa una superficie de más de 800.000 metros cuadrados. En esas instalaciones, que cuentan con un departamento propio de I+D e incluso de tinte de tejidos, los artistas que se incorporan a un nuevo espectáculo, muchos de ellos captados por los 16 cazatalentos que trabajan para la empresa en todo el mundo, entrenan alrededor de 20 semanas. Incluso aprenden a automaquillarse y pasan de tardar 3 horas, la primera vez, a 45 minutos. (0 comentarios)

En ocasión de su paso por la ciudad mexicana de Guadalajara, se ha editado un clip resumen del espectáculo titulado Circo Chino de Pekín y Circo de Moscú. Entre las atracciones puede verse al duo mexicano Medel. (0 comentarios)

El 4 de febrero del 2017, una borrasca de 48 horas atravesó la provincia, desplomó árboles, levantó cubiertas y hasta un invernadero saltó por los aires. El suministro eléctrico falló, en algunos puntos no se repuso en días, se tuvo que recurrir a grupos electrógenos individuales. Sobre Benposta (Seixalbo), también; las ramas de un imponente eucalipto se avalanzaron sobre la torre -independiente- de la capilla y esta se desplazó a su vez como un naipe en ferrería, encajándose entre el propio tronco del árbol y el tejado. Retirar tanta leña no sería fácil, reponerse del susto tampoco. En el vértice del tejado de la capilla figuraba entonces inerte una estrella de ocho puntas a modo de mensaje navideño; de la fachada lo más llamativo es la puerta, un entramado constructivo y simbólico de piezas encajadas de ferrería surgida en tiempo de los propios talleres de La Ciudad de los Muchachos; el mensaje, como no podía ser otro modo, es cristiano. Desde muchos puntos de la ciudad, en una de las laderas del monte a la altura de Seixalbo, se vislumbra en la distancia un extraño globo entre un paisaje de foresta, salpicado de casas y naves industriales, El poliedro, como se le conoce, tiene su propia historia muy viajada, empezando porque fue construido -años 50 del siglo pasado- para proyectar de manera itinerante, entonces un novedoso sistema de proyección -comercializado como Cinerama- de tres proyectores al unísono sobre la misma pantalla; “¡La atracción más espectacular del mundo!”, rezaba la publicidad en la época; la carpa viajó por media España entre los años 1967 y 1972, proyectando el novedoso sistema, algo inconcebible en las salas estáticas. Su autor fue un interesante arquitecto -una cúpula similar preside el Museo Figueres- especialista en “estructuras móviles y desplegables”, Emilio Pérez Piñero, que falleció en 1972 en accidente de tráfico cuando regresaba de recoger un galardón. Fue el padre Silva quien adquirió la construcción, de porte futurista, para el Circo de los Muchachos cuando la novedad entró en declive. Referente internacional El poliedro sería durante varias décadas, la base móvil de un exitoso circo que recorrió el mundo con su particular mensaje político-religioso, ejemplo ilustrado del proyecto educativo autogestionado por y para niños en precariedad vital captados primero en España y más tarde en países subceptibles de bolsas de pobreza donde el cura Jesús Silva entablaba relación. Con el tiempo, La Ciudad de los Muchachos se extendería a otras ciudades como Madrid, incluso países, Venezuela o Colombia, donde persiste. Hoy el circo ya no existe, se cerró en 2002, dejó de girar poco a poco; pero conviene recordar que en los años 70 y 80 fue una auténtica revolución, pionero en el circo sin animales, con actuaciones memorables que los benposteños siempre citan, la del Gran Palais de París o en el Madison Square Garden de Nueva York, así como giras mundiales que recalaron en Asia o Australia; un circo ideológico y político, con un mensaje, cristiano, que quizás por ello pudo medrar y presumir de instituciones “democráticas” en pleno franquismo, y , a su vez, en vertiente más social presentar al Padre Silva en la televisión venezolana como un circo socialista con Hugo Chávez de iluminado telepredicador. El circo se paró como hemos indicado en el 2002, también la memorable escuela del circo que primero los formaba y luego se nutría de ellos; las famosas pirámides de arlequines, en las que los más fuertes se hacían cargo sobre sus hombros de los más débiles para rematar todo con el “niño rey” en la cúspide, se harían muy populares, también su mensaje. A partir de los 70, en Benposta, en un modelo educativo novedoso para la época e integrador a nivel laboral, se formarían miles de chicos que quedarían de por vida ligados emocionalmente a un proyecto brillante. Durante años, la notable gesta del fundador de Benposta, era un mundo paralelo lleno de jóvenes multi razas, que desde la carretera que une Ourense y el Cumial se percibía como un mundo aparte. Los únicos contactos eran las cita anuales con el circo, auspiciadas por el ente provincial, o las soflamas telepredicadoras de un padre Silva fuera de sí a través de su propio canal de televisión. El cura murió en 2011, su proyecto por desgracia mucho antes. Su modelo educativo se cerró en 2004, por la brava y sobre la finca donde se proyectaba la Ciudad de Los Muchachos se generó una batalla hostil y desmoralizante entre las partes -Aibem, Fundación Benposta- que arruinaría en pocos años un legado digno de persistir. La histórica deuda con la seguridad social se saldaría con el embargo de la finca, y su posterior subasta y venta, a un precio muy por debajo de su valor de tasación. Proyectos y deseos En domingo, a la misma hora en la que el Seixalbo y el Taboadela se juegan el ascenso, varios niños corretean con un balón, incluso uno, que asume propiedad, amenaza con llevárselo, como en la vida misma; desde Benposta se escuchan los gritos de la afición. Al margen de litigios, resoluciones judiciales, en Benposta todo aparentemente está en su sitio, no queda nada del bullicio de otrora pero siguen residiendo benposteños. Las edificaciones a duras penas resisten en pie, se percibe actividad pero el abandono ha hecho mella, es como si ellos también estuvieran sumidos en su propio limbo. Dentro del poliedro, toca ensayo, no deja de ser algo mágico, casi una ensoñación. De vez en cuando ráfagas de viento agitan la lona desvencijada por sus grandes agujeros, como si quisieran llamar la atención o decir algo. Entre ellos hablan en árabe, sonidos con ecos, casi acuosos. Una pareja de visitantes mira desde la puerta: “Pueden pasar si quieren, y ensayar también”; sin embargo, no se atreven a dar un paso” Mustafa Danguir, el funambulista que se atrevió a cruzar el Santiago Bernabeucircus20180527_1884_result Mustafa Danguir siempre que regresa a Benposta posiciona su gigantesca autocaravana en la parte alta, también su coche muy americano. Está de paso, siempre lo está; hace poco actuó en Moscú y al día siguiente partirá hacia Úbeda, donde tiene un espectáculo en la plaza de toros. Durante siete años, ejerció de funambulista en el Ringling Brothers Circus hasta que éste bajó el telón. Sobra decir que Mustafá es marroquí, uno de aquellos siete chicos que en el año 89 reclutó el padre Silva en las playas de Tánger, pero si hablas con él es como si detrás de su agilidad verbal, acentos cruzados y voces libres, persistiera vivo el mensaje del cura, al que todo son loas, emoción y cariño; alg o común en muchos benposteños. “Marruecos en los 80 era un país sin futuro; yo, también, un niño sin futuro; nosotros hacíamos acrobacias en la playa y el cura se fijó en mí”, dice. Lleva sobre sus hombros a Amir, su hijo; al niño le gusta tanto las alturas que cuando lo baja es un lloro tras otro. Su mujer, Anna, es de Uzbekistan, funambulista como él; es musulmana, y dice que en su pueblo donde muchos practican el funambulismo y una vez al año hay un festival, “esa es la manera de estar cerca de Dios”. “Benposta ha sido una etapa de mi vida, la más bonita”, y mira al circo, y a su cúpula desvencijada, con nostalgia y rabia, por no haber podido mantener el proyecto. Lo repetirá varias veces a lo largo de la tarde, pero asume que no va a poder ser. ¿Por qué? “Durante años -dice- estuvimos esperando a que viviera la Seguridad Social a llevárselo¨, cuando se podía fragmentar pagos”. “Los mayores se acomodaron, al morir el padre Silva fue como una caída al vacío”. Lo dice alguien que trabaja sin red a nueve metros de altura, que ha cruzado el Bernabeu sobre el alambre o Benidorm en moto a 150 metros de altura. Benposta supera el más dificil todavía, lo que “hizo un hombre en una vida en favor de la gente necesitada”, parece no haber encontrado en estos años el necesario punto de equilibrio. Al caer la tarde Mustafa apunta con su añorada escuela en dirección Maruecos. Es lo que tienen los sueños. (0 comentarios)